Carlos Aguilar

Un libro extraordinario en el panorama mundial que desglosa mediante múltiples entradas descriptivas ordenadas alfabéticamente la relación entre cine y jazz desde comienzos del siglo XX hasta la actualidad, tras un prologo donde se describe la evolucion estetico-cronologica de estas dos expresiones artisticas que alcanzaron la respetabilidad cultural al unisono.El texto va acompañado de un util indice onomastico y cientos de ilustraciones diversas, en color y blanco y negro (fotos y carteles de peliculas, instantaneas de actuaciones, retratos de musicos y cineastas, portadas de discos, fachadas de clubs y salas, etc.).Nieto de un musico astorgano que habia tocado en salas durante el periodo del cine mudo y despues regento cines, el madrileño Carlos Aguilar es historiador cinematografico y novelista. Cuenta con una docena de premios, y sumando autorias individuales, compartidas y colectivas a lo largo de veinticinco años, ha publicado cerca de setenta libros, entre España, Italia y Alemania, de los cuales el mas celebre es la "Guia del Cine".

Si en 1964 Por un puñado de dólares había reinterpretado el Western, al año siguiente La muerte tenía un precio sofisticó y perfeccionó tan asombroso enfoque innovador, reuniendo los principales responsables del exito anterior: Sergio Leone (director y coguionista), Ennio Morricone (musico), Carlo Simi (escenografo y figurinista) y Clint Eastwood y Gian Maria Volonte (protagonistas). Entreverando la identidad americana del genero con rasgos del cine japones y multiples epitetos caracteristicamente mediterraneos, dentro de un hipnotico trazado visual donde resalta la extraordinaria quimica entre los actores, Leone niquelo una personalisima obra maestra, de exito grandioso en los cinco continentes. A partir de entonces el Western ya no seria lo mismo: La muerte tenia un precio, coproduccion italo-hispano-alemana, introduce un punto de inflexion en la historia del genero, pero tambien en el decurso del cine europeo, e incluso del Septimo Arte. Carlos Aguilar, uno de los historiadores cinematograficos mas prestigiosos y premiados de España

El presente volumen encierra el diccionario de películas más extenso y variado en lengua española, e incluye películas de toda índole y nacionalidad, desde el cine mudo hasta el presente año. Cada entrada incluye los datos fundamentales (título español y original, año y país de producción, director, guión, fotografía, música, duración e intérpretes), más una sinopsis orientativa. Asi­mimo, incluye dos índices, el de directores con las películas recogidas en la obra, relacionadas por orden cronológico, y el de tí­tulos originales, con sus correspondientes españoles. Obra singular en la bibliografía cinematográfica española (que contempla de modo particular la producción nacional), constituye un libro imprescindible para todos aquellos relacionados con el Cine, en el arco comprendido desde el aficionado hasta el profesional.

"El flamenco no fue un espectáculo, ni nació para ser un espectáculo: era la forma de expresión de un pueblo más bien inarticulado, eran los poemas que decían a gritos de llanto unos analfabetos que no podian expresarse de otra manera, eran los lamentos de amor de un tosco primitivo que apenas sabe hablar pero que al recibir la herida se expresa de ese modo. ¿Quien podria pensar que ese lamento intimo, que ese llanto musical, que ese abrirse las carnes para enseñar el corazon, pudiera ser un dia taquillero?", afirmaba Edgar Neville en su "Flamenco y cante jondo" (1963). Ignoramos si Neville incluia la pantalla en su reflexion, pero la relacion entre el cine y el flamenco comienza desde las primeras peliculas del periodo mudo, y ha ido creciendo a partir del sonoro bajo multiples perspectivas, desde las apariciones mas o menos puntuales de artistas (cantaores, bailaores, tocaores, etc.) al relieve dramatico de la propia musica, tanto en peliculas de ficcion como documentales.El presente volumen verifica el ingente trabajo de no pocos años previo a la fase de escritura, compuesto de visionados, audiciones, lecturas, consultas, entrevistas, viajes, busquedas diversas, paciente confrontacion de datos... Brota de una intensa pasion de los autores por el flamenco, por el cine..., y por el flamenco en el cine. Esta pasion ha creado y determinado el libro, cuya naturaleza auna la obra de consulta con el ensayo, al abrigo de esta musica de peculiar belleza y especial dignidad. Se incorporan ademas cientos de ilustraciones, por lo comun ineditas y de gran diversidad (fotos y carteles de peliculas, retratos de musicos y cineastas, actuaciones y portadas, etc.).

El estudio de la cinematografía de nuestro país a la luz de sus actores y actrices, es una original manera de contribuir a la escasa bibliografía sobre el cine español. No olvidemos que el intérprete encierra un significado singular y preponderante entre los elementos que componen la obra cinematografica y que para muchos, es mas sugerente aquella pelicula de Jose Isbert que su propio titulo o director. Cada entrada de Las estrellas de nuestro cine presenta una completa biografia valorativa, los trabajos fundamentales en teatro y television, la totalidad de las peliculas interpretadas, los premios recibidos, la bibliografia correspondiente, y una fotografia representativa de las grandes estrellas y actores secundarios de nuestro cine. Carlos Aguilar y Jaume Genover han llevado a cabo durante mas de cinco años un excepcional trabajo de investigacion acerca del colectivo de los actores y actrices que han protagonizado el cine español a lo largo de un siglo y han conseguido reunir 500 biofilmografias de interpretes españoles; es un libro de consulta concienzudo y ameno, preciso en el dato y espectacular en el material grafico, que constituye, desde la particular luz de nuestros interpretes, una perfecta panoramica de los cien años de cine español.

El presente volumen encierra el diccionario de películas más extenso y variado en lengua española, e incluye películas de toda índole y nacionalidad, desde el cine mudo hasta el presente año. Cada entrada incluye los datos fundamentales (título español y original, año y país de producción, director, guión, fotografía, música, duración e intérpretes), más una sinopsis orientativa. Asimimo, incluye dos índices, el de directores con las películas recogidas en la obra, relacionadas por orden cronológico, y el de títulos originales, con sus correspondientes españoles. Obra singular en la bibliografía cinematográfica española (que contempla de modo particular la producción nacional), constituye un libro imprescindible para todos aquellos relacionados con el Cine, en el arco comprendido desde el aficionado hasta el profesional. Carlos Aguilar es historiador cinematográfico y novelista. Sumando autorías individuales, compartidas y colectivas, ha publicado cerca de sesenta libros, entre España, Italia y Alemania. Del mismo modo, cuenta con diversos premios, tanto en España como en el extranjero. Clasificaciones

En El libro de Satán usted podrá comprender la inquietante presencia de lo demoníaco en un recorrido histórico y sociológico que arranca en los orígenes del paganismo, las primeras sociedades satánicas y la brujeria, se detiene en figuras determinantes como Rasputin, Aleister Crowley, Jack Parsons o Anton LaVey, nos expone el sexo como canal de comunicacion y liturgia liberadora, y nos plantea un recorrido apasionante, hasta la actualidad, mediante un repaso a los elementos del satanismo: las misas negras mas controvertidas, los rituales mas lacerantes y sincreticos, los lideres mas inquietantes y celebres, y todo aquello que nos lleva desde la fe a la impostura e, incluso, a una necesaria extravagancia como modo de vida.Los cultos mas preteritos son expuestos para la ocasion de un modo accesible para cualquier lector curioso y los autores nos acompañan en una exposicion minuciosa y apasionante desde los origenes de lo maligno hasta el presente. El libro de Satan. Todo sobre el culto al Diablo es una miscelanea imprescindible sobre una figura capital de la historia de la humanidad asociada intimamente a ciertas ceremonias remotas y secretas.

La realidad que nos envuelve y que da motivo a la presentación de este libro es bien sencilla, igual que todas las realidades, lo complejo es el cuestionamiento que de ella recibimos y las preguntas que nos suscita. El trabajo esta enmarcado en Manabi, una provincia de Ecuador, y visto desde la accion de Pastoral Social - Caritas de la Arquidiocesis de Portoviejo.La fotografia no acepta falsas apreciaciones ni justificaciones. Ahi esta plasmada la realidad que nos interpela, nos inquieta y nos pregunta. Al contemplar, la fotografia deja de ser muerta y, antes que en la camara, la imagen es vida y ahi esta su fuerza. Las fotografias fijan ese misterio captando una mirada, un rostro, una mano. Lo humano esta frente a nosotros, solo queda contemplar y, en silencio, dejar fluir la palabra interior que nos comunica su mensaje.

La obra de Sergio Leone entraña una simbiosis de referentes artísticos y formales tan singular e imaginativa que abrió un capítulo en el Séptimo Arte al reunir bajo una perspectiva propia cualidades estadounidenses, japonesas e italianas. Surgio asi una privativa valoracion del concepto "mestizaje cultural" en el cine europeo, tan solemne como ironica, a la par realista y abstracta, homogenea dentro de su heterogeneidad, extraordinaria desde cualquier punto de vista. Por añadidura, mediante solo siete largometrajes, entre los cuales los tres que revelasen a Clint Eastwood ("Por un puñado de dolares", "La muerte tenia un precio" y "El bueno, el feo y el malo") revolucionaron el "western". Premiado historiador cinematografico y novelista, Carlos Aguilar desglosa tan insolito caso enriqueciendo en todos los sentidos sus previos trabajos sobre Leone, en virtud de una gran diversidad de nuevos datos y hallazgos procedentes de distintas fuentes y paises.

El presente volumen encierra el diccionario de películas más extenso y variado en lengua española, e incluye películas de toda índole y nacionalidad, desde el cine mudo hasta el presente año. Cada entrada incluye los datos fundamentales (titulo español y original, año y pais de produccion, director, guion, fotografia, musica, duracion, musica e interpretes), mas una sinopsis orientativa. Asimismo, incluye dos indices, el de directores con las peliculas recogidas en la obra, relacionadas por orden cronologico, y el de titulos originales, con sus correspondientes españoles. Obra singular en la bibliografia cinematografi ca española (que contempla de modo particular la produccion nacional), constituye un libro imprescindible para todos aquellos relacionados con el Cine, en el arco comprendido desde el afi cionado hasta el profesional. Nueva edicion

Entroncado con una familia de ilustre tradición cultural, Jesús Franco supone una figura absolutamente anómala en la historia del cine español. Tanto por llamativas cuestiones estéticas (su obra abor

Un sheriff otoñal, viudo y ensimismado, sufre pesadillas donde enemigos del pasado le persiguen para vengarse. Tales temores se concretan cuando cinco de ellos, muy diferentes entre sí, entrecruzan sus vidas de forma inesperada y se alian para unicar su venganza.Despues de sus multiples trabajos sobre aspectos generales o particulares del western, Carlos Aguilar, uno de los escritores cinematograficos mas prolificos y prestigiosos, aborda aqui el genero mediante una obra de ficcion que supone su esperada quinta novela, tras el thriller cinefilo Nueve colores sangra la luna. Entraña una recreacion personalisima, apasionada y apasionante, del periodo dorado del western europeo (1964-1969), cuyo espacio estetico-dramatico cristalizo en la singular geografia de Almeria. De hecho, los personajes estan perfilados segun interpretes que participaron con mayor o menor relieve en tan especial y glorioso capitulo del Septimo Arte, incluyendo el nombre o apellido correspondientes.El texto se enriquece mediante expresivas imagenes que evocan los interpretes/personajes y escenarios, de modo que recuerde las antiguas novelas ilustradas, pero con la novedad de ser fotogramas de peliculas en lugar de dibujos. Esta aportacion termina de diferenciar Un hombre, cinco balas de forma sobresaliente en el panorama editorial y, ademas, lo hace a escala mundial.* * *Elementos de thriller, dialogos precisos y afilados, amores extremos o enfermizos, personajes femeninos apasionantes, explosiones de violencia a cargo de villanos depravados, asi como de heroes menos intachables de lo que su imagen publica sugiere; desesperacion y muerte, inocencia mancillada, memoria y nostalgia aliadas para provocar dolor Constantes en la obra de Aguilar, aqui envueltas en un lirismo seco y laconico, en ocasiones sombrio, siempre lacerante, tenso, mas propio de la novela negra que del convencional western de frontera del cual la narracion a menudo se aparta en el tono. Pero no sin apropiarse de una serie de elementos reconocibles, que en manos del autor se impregnan de un asfixiante clima opresivo, que no desprecia abrazar un inquietante onirismo en determinados pasajes. (Del prologo de Javier G. Romero)En esta esplendida y entretenidisima novela de Carlos Aguilar, la capacidad de creacion de imagenes es tan acusada y particular que, quiza por mi deformacion profesional como director de cine, me siento inclinado no solo a leerla como un relato de creacion literaria, sino tambien a verla como una pelicula, ya terminada. (Del epilogo de Eugenio Martin)----Esta edicion cuenta con la colaboracion del Instituto de Estudios Almerienses y del Area de Cultura, Deportes y Juventud de la Diputacion de Almeria

Un libro extraordinario en el panorama mundial que desglosa mediante múltiples entradas descriptivas ordenadas alfabéticamente la relación entre cine y jazz desde comienzos del siglo XX hasta la actu

El presente volumen encierra el diccionario de películas más extenso y variado en lengua española, e incluye películas de toda índole y nacionalidad, desde el cine mudo hasta el presente año. Cada entrada incluye los datos fundamentales (titulo español y original, año y pais de produccion, director, guion, fotografia, musica, duracion e interpretes), mas una sinopsis orientativa. Asimimo, incluye dos indices, el de directores con las peliculas recogidas en la obra, relacionadas por orden cronologico, y el de titulos originales, con sus correspondientes españoles. Obra singular en la bibliografia cinematografica española (que contempla de modo particular la produccion nacional), constituye un libro imprescindible para todos aquellos relacionados con el Cine, en el arco comprendido desde el aficionado hasta el profesional.Carlos Aguilar es historiador cinematografico y novelista. Sumando autorias individuales, compartidas y colectivas, ha publicado cerca de setenta libros, entre España, Italia y Alemania. Del mismo modo, cuenta con diversos premios, tanto en España como en el extranjero.

Los inquietantes y temidos yakuzasya forman parte del moderno folklore japonés. La leyenda los retrata como unos aventureros espiritualmente torturados que, katana en mano, y con un vistoso tatuaje en la espalda, vagan por el pais preservando una peculiar nobleza en su vida de proscritos. La cronica negra moderna, sin embargo, los denuncia como el siniestro equivalente nipon de los gangsters, aunque sujetos a codigos y rituales ajenos a la mentalidad occidental.Dentro del medio cinematografico, conforman un genero propio, un estilo privativo de thriller que en Japon es denominado yakuza eiga y esta compuesto, a lo largo de un siglo de produccion, por mas de mil peliculas. Un genero duro y vibrante, caracterizado por su especial sentido de la violencia, su rudeza sin concesiones

Al inicio de los años setenta desaparece una bella actriz de películas españolas de terror, Isabel Silva. En el Madrid actual, el ya anciano director que realizó sus películas más representativas, Jacobo Blanco, vuelve al cine, para rodar una pelicula como las que hacia entonces. Un critico infeliz, Eugenio Arbo, que de joven se enamoro de la actriz al verla encarnando una vampira en una pelicula de Blanco, aprovecha el acontecimiento para contactar con el director. Arbo cree que la actriz fue asesinada, y ahora pretende confirmarlo, mientras el rodaje tiene lugar. Tras publicar varios volumenes sobre aspectos generales y particulares del cine español de terror, Carlos Aguilar lo aborda aqui con una ficcion, que empero admite seres reales (principalmente los actores John Phillip Law y Dan van Husen). Escrita con un ritmo apasionante, es una obra insolita, que conserva rasgos de las previas del autor, diversidad en los puntos de vista, pinceladas crepusculares y erotismo sofisticado.