Libros de Poesía

La antología más completa hasta la fecha de una nueva generación de escritores que está cambiando la poesía actualSolo se puede definir el fenómeno de la última poesía española como "un estallido". Una explosion no solo en calidad, sino tambien en la diversidad y el numero de las propuestas, asi como en el entusiasmo entre las capas mas jovenes del publico lector, que no solo se esta interesando por ella, sino que la demanda, la busca activamente, la encuentra, la lee, la discute y la comparte tanto en redes sociales como en foros analogicos. Esta antologia, que cubre el primer cuarto del siglo XXI, supone la aproximacion mas completa hasta la fecha a una nueva nomina de autoras y autores nacidos entre 1984 y el año 2000, y cuya vitalidad y fuerza, a casi un siglo vista, parecen recordar a las de la generacion del 27. Su idea de la poesia es innovadora tanto en lo linguistico como en lo conceptual; su tono oscila entre lo reflexivo y lo contestatario; sus temas son diversos y sus formas multiples; sus influencias internacionales y, a menudo, imprevistas. Sus veinticinco nombres son: Maria Salgado, Ben Clark, Lola Nieto, Elena Medel, Javier Vicedo, Bibiana Collado, Martha Asuncion Alonso, Unai Velasco, Angelo Nestore, Angela Segovia, Berta Garcia Faet, Luna Miguel, Ruth Llana, Alvaro Guijarro, Cristian Pine, Gema Palacios, Xaime Martinez, Mayte Gomez Molina, Pablo Baleriola, Rodrigo Garcia Marina, Andrea Abello, Juan Gallego Benot, Rosa Berbel, Laura Rodriguez Diaz y Maria de la Cruz.

Tras la publicación de toda su obra poética previa en Lunwerg, Si el mar no regresa es el primer poemario de Sara Búho en dos años. Un viaje de retorno a la infancia y un paseo emocional a través de un elemento que ha sido denominador comun de su crecimiento personal y como autora: el mar como paisaje, recuerdo y abrazo. Un poemario que convierte el oceano en un espejo intimo donde se reflejan la memoria, la calma, el miedo y la transformacion. A traves de imagenes marinas olas que sanan, arenas que guardan el tiempo, orillas que esperan Sara Buho explora la vulnerabilidad con una delicadeza luminosa.El mar aparece como un territorio emocional: un lugar donde las despedidas y los reencuentros conviven, donde las heridas cicatrizan con sal y donde el viaje interior se vuelve inevitable. Entre la introspeccion y la ternura, la autora invita a mirar hacia dentro con la misma profundidad con la que se contempla el horizonte.

¿Son estos los cincuenta mejores poemas de la lengua española? Es muy discutible. Pero Andrés Amorós los ha elegido porque son excelentes: nos deslumbran por su belleza y nos conmueven por su emoción. Desde nuestra niñez, algunos de los poemas seleccionados por Andres Amoros en Se canta lo que se pierde los hemos considerado como un tesoro que guardabamos dentro de nosotros y que siempre nos ha acompañado: nos han enseñado a vivir y, en los momentos dificiles, nos han dado consuelo. Quiza ahora, con el paso del tiempo, y en estos nuevos años negros para la cultura y las humanidades, brillen con especial fuerza.

Cada línea escrita por Defreds es una mano tendida.Un libro para abrazar y dejarse abrazar: Mientras duela es un refugio hecho con palabras, pequeñas, sencillas, como una casita en un árbol. Un espacio adonde subir para refugiarse, para soñar, para recuperarse. Un lugar al que acudir cuando la vida duele, cuando el miedo paraliza, cuando los recuerdos nos atan mas que el vuelo de las ilusiones de futuro.Con su estilo directo y cercano, tan nitidamente afectuoso, Defreds nos habla de perdidas, comienzos, silencios, rupturas, domingos, heridas, pero sobre todo de esperanza, ternura cotidiana y consuelo. Porque todos necesitamos ese balsamo para sentirnos comprendidos.

El nuevo estuche de Poesía Portátil que recoge la selección de ocho voces femeninas esenciales de la poesía. Esta recopilación abarca la urgencia lírica de ocho poetas: los versos de la rusa Anna Ajmatova, sometida al terror mas feroz durante el estalinismo; o la intensidad, el dolor y la belleza de las implacables composiciones de Sylvia Plath; pasando por los textos de Emily Dickinson, desprovistos de adornos y reglas que hablan de la mujer, de la enfermedad y de la muerte; o los mejores versos de las almas torturadas y de extrema sensibilidad de Alejandra Pizarnik e Idea Vilariño. Se recogen, ademas, los poemas mas iconicos de Anne Sexton, pionera en la lirica confesional y en abordar poeticamente muchos temas considerados tabu; los de la incansable viajera Elizabeth Bishop, sencillos, lucidos y libres; y los de una de las mejores poetas latinoamericanas del siglo XX, Rosario Castellanos, digna heredera de sor Juana Ines de la Cruz. Esta edicion estuche contiene los volumenes: He leido que no mueren las almas, de Anna Ajmatova Soy vertical pero preferiria ser horizontal, de Sylvia Plath Mori por la belleza, de Emily Dickinson En esta noche, en este mundo, de Alejandra Pizarnik Ya no sera, de Idea Vilariño Mi boca florece como una herida, de Anne Sexton El arte de perder, de Elizabeth Bishop Mujer de buenas intenciones, de Rosario Castellanos

Lumen publica la obra poética completa de una de las escritoras argentinas más emblemáticas de la segunda mitad del siglo XX, la controvertida, polémica y malograda Alejandra Pizarnik. «Cada poema [

LOS MEJORES POEMAS DE AMOR DEL POETA MÁS QUERIDO Y POPULAR DE LA LITERATURA EN ESPAÑOL SELECCIONADOS Y PROLOGADOS POR ELVIRA SASTRE «Como un torrente imparable, un fenómeno ajeno a la voluntad, cae

Para Gloria Fuertes el amor era algo involuntario, como la poesía o el hipo. Curiosa, melancólica y mordaz, durante toda su vida amó y escribió con un espíritu de libertad y ternura insólito en la España de su epoca. Le rompieron el corazon mil veces, y mil veces lo recompuso para seguir queriendo. Esta antologia se centra en la faceta mas intima de Gloria a traves de un centenar de poemas que navegan entre el amor y el desamor, llenos de camas, bocas, desvanes, lagrimas, rios, cuerpos y noches en vela. Un imaginario personal de una poeta unica, isla ignorada, Patrona de los Amores Prohibidos.

El Romancero gitano se publicó en junio de 1928, en la Revista de Occidente. La expectacióncreada antes de su publicación por las varias lecturas en público que el mismo Lorca llevó acabo hizo que esa primera edicion se agotase inmediatamente.El libro reune 18 romances, escritos entre 1924 y 1927, que mezclan lo narrativo y lo lirico.En palabras de Lorca: "el libro es un retablo de Andalucia, con gitanos, caballos, arcangeles,planetas, con su brisa judia, con su brisa romana, con rios, con crimenes, con la nota vulgardel contrabandista, y la nota de los niños desnudos de Cordoba que burlan a San Rafael.Un libro donde apenas si esta expresada la Andalucia que se ve, pero que esta temblando laque no se ve. Y ahora lo voy a decir. Un libro anti-pintoresco, anti-folklorico, anti-flamenco".Se trataba de un pequeño volumen, impreso en papel de mala calidad, en el que llamaba laatencion el diseño de cubierta de la que Gabriel Celaya dijo cuando la vio en un escaparate:"su autor me era desconocido, y su titulo no me decia nada. Pero habia en la cubierta undibujo en rojo y negro que me fascino"Reproducimos el ejemplar personal de Damaso Alonso, dedicado por su amigo Federicoal que añadio, tambien, un dibujo a lapiz con firma autografa del poeta. Se conserva en labiblioteca de Damaso A

Como la voz de Chrétien de Troyes en Li contes du graal, historia absoluta de la caballería, la más importante, una historia incompleta acerca de un muchacho que no sabe nada, ni siquiera su nombre. Semejante es esta historia de una juglarilla que no sabe casi nada, ni siquiera el nombre de su amor, al que encontro y salvo en un rio. Y sin embargo, el no saber, es tan prolijo en saberes. Solo a traves de una vida de no saber se pueden recibir las enseñanzas mas luminosas y las mas oscuras. () Cada lector de estos poemas se va a llevar por conjuro de palabras unos ojos de cervatillo, que sirven para mirar cosas pequeñas, aventuras pequeñas, como las de la juglarilla, todas muy asombrosas, pero a la vez, tan normales (¿No resulta asi la vida todo el tiempo?). Y eso es de lo mejor que puede hacer un libro. Cambiarte la mirada. Torcerla un poco, dejarla asi girada.Angela Segovia

La generación que ha debutado en el siglo XXI viene con nuevos temas y nuevas formas, y una calidad que no entiende de tiempos.Los poetas españoles que nacieron en la década de los 90 andan acuñando nuevos topicos al tiempo que reformulan o impugnan los heredados. Ha vuelto (por sorpresa) el cristianismo, se han actualizado los poemas de amor (de signo homosexual en muchos casos) y sigue la filologia haciendo de las suyas con sus juegos, con la propia cultura. Deslenguadas, nerviosos y mas o menos libres, han sufrido con fuerza la precariedad, se han encontrado con una concepcion mas hostil de las ciudades, y han dado muchas vueltas a la vocacion, el mundo laboral, las drogas, el sexo o los viajes. Experimentales o endecasilabistas, torrenciales o laconicas, lo natural en cada caso es cierta dispersion autoconsciente, en general feliz (y a veces abiertamente comica), y una estupenda diversidad en lo que al grupo aqui convocado se refiere: veintisiete poetas entre los 35 y los 25 años que han traido a la poesia en castellano un feminismo renovado, a veces un culturalismo neo-novisimo y a ratos algo de locura, un desbarre ilustrado y un presentismo alegre, un hedonismo que reivindica la amistad. Aqui no hay decepcion, hay inquietud: bastante formacion intelectual, poco futuro y ningun hijo real en un contexto en el que les ha tocado estar mas atentos al Ikea que a los vencejos (aunque tambien los hay), prestar mas atencion a Netflix que a los cerezos. La primera generacion de poetas españoles, y en español, que ha debutado ya en el siglo XXI viene con nuevos temas y nuevas formas y, lo que mas importa, con una calidad que no entiende de tiempos, con la cuota de talento natural de siempre. No se dejan atropellar: antes atropellarian ellas y ellos. Y no les gusta mucho sentirse antologados.

Una edición especial y limitada, en tela y con los cantos pintados, de El libro de Gloria Fuertes. Al fin en un mismo libro la vida y la obra de una poeta genial que vio su carrera ensombrecida pri

Toda la magia de la prosa de Elvira Sastre acompañada, por primera vez, de sus mejores y más íntimas fotografías inéditas. La belleza de los textos de Elvira Sastre acompañada, por primera vez, de sus propias fotografias analogicas, la mayoria de ellas ineditas. Un libro intimo y personal en el que refleja su mundo interior tanto con palabras como con imagenes, estableciendo un dialogo entre ambos que resalta su composicion estetica. Costumbrismo, naturaleza, sencillez, hogar, raices, detalles: asi es este proyecto, vibrante y emotivo; una suerte de cuaderno de bitacora vital conmovedor e imprescindible.

* I PREMIO DE POESÍA LETRAVERSAL * (edición especial conmemorativa en tapa dura) Para conmemorar su décima edición, Amor y pan aparece en una cuidada versión en tapa dura que incluye material inédit

Este libro reúne los mejores poemas de amor escritos por Mario Benedetti, uno de los poetas más innovadores, divertidos, ambiciosos y modernos de la literatura en español. El amor, las mujeres y la vida recoge una seleccion de poemas aclamados por varias generaciones, en los que Benedetti vuelca su concepcion de la vida. El amor como compensacion de la muerte y como fuerza principal que mueve al ser humano, como una proclama de la existencia, que va de la erotica del amante hasta la esperanza del revolucionario o la gratitud del amigo. Todo esto trasluce en unos versos llenos de fe, escritos por una de las plumas mas brillantes de la literatura hispanoamericana. El amor es uno de los elementos emblematicos de la vida. Breve o extendido, espontaneo o minuciosamente construido, es de cualquier manera un apogeo en las relaciones humanas.Mario BenedettiSobre el autor y su obra han dicho: Esta obra ya forma parte de la educacion sentimental de varias generaciones y seguira sin duda alguna perdurando en el tiempo. Hay libros que pueden cambiarte la vida. Este, sencillamente, cambiara tu alma.Luis Ramiro Mario Benedetti es para muchos de nosotros el poeta universal, el que mejor auno profundidad y sencillez.MarwanBenedetti tiene el mayor poder de todos: te hacer escribir despues de leerlo.Miguel Gane Benedetti te mete los poemas en el buzon de casa.Benjamin Prado

Miguel Gane transforma a Roma en mujer —metáfora de un mundo que sufre—, que deja de ser musa para convertirse en artífice de su propio incendio y arquitecta de su reconstrucción. Porque solo hay una

En 1961 salió a la luz un libro mítico, Cien mil millones de poemas, de la mano de Raymond Queneau. Este libro, insignia del Oulipo (abreviatura de lo que en castellano sería «taller de literatura po

Este volumen recoge, puesta al día, toda la obra poética de Vicente Gallego (Valencia, 1963). Sus cinco primeros libros han quedado excluidos definitivamente de su bibliografía —que ahora empieza con

Hugo Mujica nació en Buenos Aires en 1942. Estudió Bellas Artes, Filosofía, Antropología y Teología. Después de dedicarse al arte en el Nueva York de los años 60, hizo voto de silencio y empezó a escribir poesia en un Monasterio de la orden trapense. Hoy es uno de los poetas mas importantes de la literatura argentina. Hugo Mujica, uno de los maestros de la poesia contemporanea, entrega aqui un nuevo libro esencial. Su titulo largo, hecho de diez palabras, es puro lenguaje en movimiento. Suena directamente a vida la partitura anotada en estas paginas. El poeta pone ante nuestros ojos (y en nuestras manos) una totalidad, la del mundo, que se nos hace gratamente breve. Atiende a lo pequeño, porque esta mas cerca de lo invisible. Nos cura de muchas dualidades dolorosas, haciendo que seamos la carne que / algunos llamamos / alma. Es esta una poesia para dejar de estar solo, para andar descalzo y para resolver lo que la logica da por irresoluble. Hugo Mujica podria ser minoritario en una epoca como la nuestra, pero ha hecho el milagro de llegar al gran publico literario. Muchas personas seguiran viviendo poeticamente es decir, viviendo mejor gracias a el.Juan Antonio Gonzalez Iglesias