Susan Sontag

A pesar de ser considerados dos gigantes intelectuales del siglo xx, la complicidad artística y literaria de John Berger y Susan Sontag, así como su profunda amistad, sigue siendo hoy prácticamente desconocida.Publicada por primera vez en este libro, la transcripcion de su gran e intenso debate televisivo que tuvo lugaren 1983 deja patente hasta que punto su intercambio de ideas influyo en la obra de ambos.Junto con su correspondencia personal y su intervencion en el Congreso Internacional de Diseño de Aspen en 1974, los fragmentos incluidos en esta obra revelan una mutua admiracion poetica y nos dibujan una relacion a menudo animada y desafiante, a veces trivial, siempre afectuosa.

El libro más emblemático de una escritora comprometida con los temas más candentes de su tiempo y que cierra con un interrogante: ¿hasta qué punto puede mentir una cámara? Sobre la fotografía, publicado por primera vez en 1973, supuso un trabajo revolucionario en la critica fotografica. Con el, Susan Sontag planteo cuestiones ineludibles, en el plano moral y estetico, acerca de esta forma artistica. Hay fotografias en todas partes; tienen la potestad de impactar, idealizar o seducir, pueden provocar la nostalgia o pueden servir de recordatorio, y se erigen en prueba contra nosotros o en el medio para identificarnos. En estos seis penetrantes capitulos, Sontag se pregunta como afecta la omnipresencia de estas imagenes a nuestro modo de ver el mundo, y como hemos llegado a depender de ellas para confeccionar las nociones de realidad y autoridad.Reseña:No hay muchas fotografias que valgan mas que mil palabras (de Susan Sontag).Robert Hughes

Un lúcido ensayo sobre la representación documental e iconográfica del dolor. Veinticinco años después de Sobre la fotografía, Susan Sontag regresó al estudio de la representación visual de la guerra y la violencia. ¿Como nos afecta el espectaculo del sufrimiento ajeno? ¿Nos hemos acostumbrado a la crueldad? Para ello, la autora examina la serie de Goya Los desastres de la guerra, las fotografias de la guerra civil estadounidense y de los campos de concentracion nazis, y las horribles imagenes contemporaneas de Bosnia, Sierra Leona, Ruanda, Israel y Palestina, asi como de la ciudad de Nueva York el 11 de septiembre de 2001. En Ante el dolor de los demas, Susan Sontag aporta una interesante reflexion sobre como la guerra se lleva a cabo (y se entiende) en nuestros dias.Reseña:Una penetrante meditacion sobre la guerra, la mutilacion fisica y el efecto de las fotografias de guerra.John Berger

One of the distinguishing features of modern life is that it supplies countless opportunities for regarding horrors taking place throughout the world. Images of atrocities have become, via the screens of the television and the computer, something of a commonplace. But are viewers inured or incited to violence by the depiction of cruelty? Is the viewers perception of reality eroded by the daily barrage of such images?Susan Sontags now classic book On Photography defined the terms of this debate twenty-five years ago. Her new book is a profound rethinking of the intersection of news, art and understanding in the contemporary depiction of war and disaster. She makes a fresh appraisal of the arguments about how pictures can inspire dissent, foster violence, or create apathy, evoking a long history of the representation of the pain of others from Goyas The Disasters of War to photographic documents of the American Civil War, the First World War, the Nazi death camps, and contemporary images from Bosnia, Sierra Leone, Rwanda, Israel and Palestine, and New York City on September 11th, 2001.

El libro más emblemático de una escritora comprometida con los temas más candentes de su tiempo y que cierra con un interrogante: ¿hasta qué punto puede mentir una cámara?Sobre la fotografía, publicado por primera vez en 1973, supuso un trabajo revolucionario en la critica fotografica. Con el, Susan Sontag planteo cuestiones ineludibles, en el plano moral y estetico, acerca de esta forma artistica. Hay fotografias en todas partes; tienen la potestad de impactar, idealizar o seducir, pueden provocar la nostalgia o pueden servir de recordatorio, y se erigen en prueba contra nosotros o en el medio para identificarnos.En estos seis penetrantes capitulos, Sontag se pregunta como afecta la omnipresencia de estas imagenes a nuestro modo de ver el mundo, y como hemos llegado a depender de ellas para confeccionar las nociones de realidad y autoridad.Reseña: No hay muchas fotografias que valgan mas que mil palabras (de Susan Sontag). Robert Hughes

Susan Sontag nos embarca en un intenso viaje desde el centro de Europa hasta la tierra casi virgen de California. Una panorámica espléndida sobre el sueño americano. En 1876, un grupo de polacos liderado por Maryna Zalezowska, la mayor actriz de Polonia, emigra a Estados Unidos y llega hasta California para fundar una comuna utopica. La comuna termina por disolverse, Maryna se queda en el pais, aprende ingles y ahora -con el nombre de Marina Zalenska- se forja una nueva carrera, incluso mas triunfante, en los escenarios americanos, hasta convertirse en una diva comparable a Sara Bernhardt.La prensa ha dicho...En esta novela sobre Polonia y Estados Unidos, Susan Sontag ha encontrado la historia perfecta para contar, con energia, inteligencia y deleite, otras muchas historias.Richard Lourie, Washington Post Book World La prosa de Sontag es agil, ludica... Como siempre, aparecen ideas estimulantes en cada rincon. The New York Times Book ReviewValiente y hermosa. The Washington Post

Quan el 1973 es va començar a publicar aquesta sèrie d’assaigs, la mirada crítica de Susan Sontag sobre la fotografia va constituir una aportació revolucionària. El propòsit inicial de pensar alguns

Al mismo tiempo reúne dieciséis ensayos y conferencias escritos en los últimos años de vida de Susan Sontag, una de las pensadoras y escritoras más importantes del siglo XX. «Un escritor es alguien q

Este libro reúne los ensayos más célebres de Susan Sontag, una obra imprescindible para el pensamiento contemporáneo. Publicado por primera vez en 1966, este celebrado libro de Susan Sontag, su primera coleccion de ensayos, se convirtio rapidamente en un clasico contemporaneo que ha tenido una gran influencia en el pensamiento sobre el arte y la cultura actuales, no solo circunscrita a Estados Unidos. Ademas del ensayo que le da titulo y el famoso Notas sobre lo "camp", Contra la interpretacion y otros ensayos incluye textos originales y provocativos sobre Sartre, Simone Weil, Godard, Beckett, la ciencia ficcion, el cine, el psicoanalisis y el pensamiento religioso contemporaneo.Reseña:Los ensayos de Susan Sontag son grandes interpretaciones, incluso acontecimientos, sobre lo que esta sucediendo realmente.Carlos Fuentes

Contains sixteen essays that represent the last pieces written by Susan Sontag in the years before her death in 2004. Reflecting on literature, photography and art, post-9/11 America and political activism, these essays encompass the themes that dominated Sontag's life and work.

En 1978 vieron la luz en forma de libro por primera vez los relatos que Susan Sontag fue publicando en las revistas más importantes de la época. Muestran a una escritora que se aleja de la cotidianidad y se maneja con soltura entre atmosferas opresivas, que baraja temas como el amor, el conocimiento, la relacion con el presente o la dificultad de establecer limites entre el bien y el mal. Una nueva muestra de la apertura de caminos literarios que Sontag, Premio Principe de Asturias de las Letras 2003, se propuso como ineludible norma intelectual.

''After this feast, I am eager for her thoughts on anything'' Chicago Sun Times Susan Sontag''s third essay collection brings together her most important critical writing from 1972 to 1980. In these provocative and hugely influential works she explores some of the most controversial artists and thinkers of our time, including her now-famous polemic against Hitler''s favourite filmmaker, Leni Riefenstahl, and the cult of fascist art, as well as a dazzling analysis of Hans-Jurgen Syberberg''s Hitler, a Film from Germany. There are also highly personal and powerful explorations of death, art, language, history, the imagination and writing itself. ''Sontag, more than most writers of her generation, views the everyday business of thinking and feeling as aspects of one another . . . she has created a body of work of exemplary merit'' Boston Globe

''A highly original, brilliant tale of a self-centred, solitary dilettante whose dreams take over his life'' New York Post Hippolyte is a wealthy bohemian with a surprising, violently imaginative dream life. Taking the form of a memoir, The Benefactor is the story of his psychic grand tour through increasingly strange mental landscapes. As Hippolyte tries to make his daily existence conform to his bizarre dreamworld, and reality and fantasy become more and more indistinguishable, will he be able to find peace? Funny, acrobatic, disturbing and profound, Susan Sontag''s first book, published in 1963, is a wry pastiche of the nineteenth-century novel and a bold commentary on identity and the imagination. ''Originality, economy of language, brilliance . . . There is a Kafka-esque quality to The Benefactor'' Newsday ''A major writer . . . she can make a real story out of dreams and thoughts'' Hannah Arendt

''Enchanting, always interesting, always entertaining . . . a big, old-fashioned broth of a book'' John Banville, The New York Times The British Ambassador at the court of Naples has only two passions his precious art collection, and his fascination with volcanoes until he agrees to care for his nephew''s discarded mistress. He acquires a new obsession in the shape of this beautiful, vulgar, carefree woman and eventually takes her for his wife. But when the heroic captain of the British Navy arrives in Italy, the affair that erupts between him and the ambassador''s wife threatens to throw everyone''s lives off course. Susan Sontag''s exquisite re-telling of the story of Nelson and Emma Hamilton is a powerful exploration of love and possession that, with its shifting voices and viewpoints, conjures up an entire age. ''A great novel. It repeatedly scales heights of complex thought, passion and expression that few American writers ever approach, while reimagining a majestic love story in dazzling style'' Philadelphia Inquirer

''One of the most interesting and valuable critics we possess'' New Republic Susan Sontag''s second collection of groundbreaking essays contains some of the most important pieces of criticism of the twentieth century, including the classics ''The Aesthetics of Silence'', a brilliant account of language, thought and consciousness, and ''Trip to Hanoi'', written during the Vietnam War. Here too is an excoriating account of America''s identity and future, a robust and surprising discussion of pornography and other richly rewarding writings on art, film, literature and politics. ''Sontag emerges from Styles of Radical Will as an open and vulnerable intellect, a consciousness in process of transformation . . . brilliant and important'' The Nation ''She has come to symbolize the writer and think in many variations: as analyst, rhapsodist, and roving eye, as public scold and portable conscience'' Time

''A counter-romance, alternately hilarious and tragic'' Christopher Hitchens, Vanity Fair It is 1876 and Poland''s greatest actress, Maryna Zalezowska, is setting off for the new world. At thirty-five she has decided to start a new life and so, accompanied by her family and entourage, emigrates to the US to found a ''utopian commune'' in California. When the commune fails, Maryna stays, and reinvents herself again, rocketing to worldwide fame as a theatrical diva, who makes audiences weep and who, it seems, is unstoppable. Based on the real life of a celebrated Polish actress, this lush, expansive and multilayered novel is a richly detailed portrayal of a woman''s self-transformation, of love, idealism, play-acting and how we all see ourselves. ''Brave and beautiful . . . a story that tells many stories with elan, intelligence and delight'' Washington Post Book World

With the publication of her first book of criticism, "Against Interpretation," in 1966, Susan Sontag placed herself at the forefront of an era of cultural and political transformation. "What is important now," she wrote, "is to recover our senses . . . . In place of a hermeneutics we need an erotics of art." She would remain a catalyzing presence, whether writing about camp sensibility, the films of Jean-Luc Godard and Alain Resnais, her experiences as a traveler to Hanoi at the height of the Vietnam War, the aesthetics of science-fiction and pornography, or a range of modern thinkers from Simone Weil to E. M. Cioran. She opened dazzling new perspectives on any subject she addressed, whether the nature of photography or cultural attitudes toward illness. This volume, edited by Sontag's son David Rieff, presents the full texts of four essential books: "Against Interpretation," "Styles of Radical Will" (1969), "On Photography" (1977), and "Illness as Metaphor" (1978). Also here as a special feature are six previously uncollected essays including studies of William S. Burroughs and the painter Francis Bacon and a series of reflections on beauty, aging, and the emerging feminist movement.