Del legendario productor musical, un maestro en el arte de ayudar a los demás a conectar con las fuentes de su propia creatividad, llega un libro maravillosamente fraguado a lo largo de muchos años con una vision profunda de la creatividad y de la vida dirigida todo el mundo.Me propuse a mi mismo escribir un libro acerca de como crear una gran obra de arte. En lugar de eso, se revelo como un libro acerca de como Ser.Los grandes productores musicales suelen ser reconocidos por un sonido unico que solo ellos son capaces de lograr. Rick Rubin es conocido por eso y por algo mas: por saber crear un espacio en el que artistas de diferentes generos y tradiciones se reencuentran con su identidad profunda y con aquello que realmente tienen que ofrecer al mundo. Rubin ha convertido en una practica su impulso de ayudar a las personas para que trasciendan expectativas autoimpuestas y reconecten con un estado de inocencia en el que lo sorprendente se convierte en inevitable. A lo largo de los años, Rubin ha pensado mucho en el origen de la creatividad: de donde viene y de donde no, y ha aprendido que ser artista no depende tanto de un resultado en concreto, sino de como nos relacionamos con el mundo. La creatividad tiene un lugar en la vida de todas las personas y todos podemos hacer ese espacio mas grande. De hecho, hay pocas responsabilidades humanas que sean mas importantes que esa.El acto de crear es un curso bello y generoso que ilumina el camino del artista como una ruta que todos podemos seguir. Este libro destila la sabiduria recogida durante el trabajo de toda una vida y la convierte en una luminosa experiencia de lectura que tiene el poder de crear momentos y vidas de gozo y trascendencia al alcance de todo el mundo.Una hermosa reflexion sobre el proceso creativo. Guia a los lectores a traves de "78 areas de pensamiento", Rubin comparte su vision de la creatividad, que a su vez refleja su forma de ver el mundo. El libro hace un trabajo extraordinario al explicar estas ideas profundas y filosoficas de una manera facil de entender, Complex Una obra de literatura trascendente, que sugiere que el universo aun nos sonrie a pesar de que los indicios nos digan todo lo contrario., The Wall Street Journal El legendario productor de artistas como Adele, Black Sabbath, Johnny Cash o Jay-Z, destila los conocimientos de una carrera brillante y nos revela como sacar lo mejor de nosotros., Financial Times Una condensacion de la sabiduria que Rubin ha acumulado durante decadas llevando discos a buen puerto... para creativos que necesitan un estimulo., The Guardian Una indagacion existencial sobre la naturaleza de la creatividad, el arte y el hecho de formar parte de la raza humana... una mirada profunda al mas fundamental de los impulsos humanos., Big Issue Rick Rubin es la definicion de un genio creativo y ha reunido su sabiduria en un libro que es posiblemente el mas inspirador sobre creatividad que he leido nunca. El acto de crear esta a la altura de Pajaro a pajaro: algunas instrucciones para escribir y para la vida, de Anne Lamott, y Mientras escribo, de Stephen King. . . Los consejos que contiene son brillantes. Este libro es un regalo del cielo para aquellos que quieran sentir nueva vida y confianza en sus huesos creativos., Matt Haig Un interrogatorio al proceso creativo magnifico, delicioso y tremendamente p...

El libro que celebra el 20 aniversario de una banda que revolucionó el indie español.Todos los grupos cuentan historias a través de sus canciones, pero no todos tienen una historia que merezca ser contada.A cualquier otra parte es mucho mas que la historia de una banda: es el retrato generacional de un tiempo y una forma de entender la musica. Desde la efervescente Barcelona de los 2000 hasta su conquista de Latinoamerica, el libro recorre dos decadas de carrera de una formacion que supo unir de forma unica melodias pop y pulso electronico; y que convirtio canciones en autenticos himnos generacionales.En este libro, el periodista Alex Serrano recorre la trayectoria de Marc, Belly, Bart y Lisandro sin esquivar las luces ni las sombras: el exito, la independencia, las crisis personales y las tormentas emocionales que dieron forma a algunas de las canciones mas importantes del pop español reciente.A traves de una narracion coral que incorpora las voces fundamentales de la escena, como Nacho Canut de Fangoria, Marc Ros de Sidonie, Florent de Los Planetas o Jorge Marti La Habitacion Roja; promotores como Javier Ajenjo del Sonorama Ribera o Jose Moran del FIB; y periodistas como Joan Luna de Mondo Sonoro o Santi Carrillo de Rockdelux, el libro se convierte en una vision poliedrica del fenomeno Dorian y del espiritu de una epoca que aprendio a sobrevivir bailando.Con prologo de Fernando Navarro.Alex Serrano Tortosa es un periodista y comunicador valenciano afincado en Madrid especializado en musica, cine y cultura popular. Ha trabajado en diversos proyectos televisivos como redactor y guionista y ha sido redactor de la revista FHM. Colabora habitualmente en El Pais Semanal, Icon o Rockdelux y publica contenido en redes sociales en el proyecto Capsula de Escape. "Cualquier otra parte" es su tercer libro tras "The Obi-wan Experience" (1996) y "Heroinas del espacio"(1998).La critica ha dicho:Dorian abrio una brecha con su singularidad, su busqueda constante y su actitud entusiasta. Fernando Navarro.

Josele Santiago (Madrid, 1965) es una de las voces más inconfundibles del rock español. Al frente de Los Enemigos, o más tarde como solista, ha compuesto y cantado con su voz aguardentosa impregnada de dolor y jubilo uno de los cancioneros mas perdurables de la musica popular en lengua española.Desde el jergon son una suerte de memorias al hilo de sus principales canciones y cuentan, con un estilo directo, a veces crudo y otras lirico, la particular singladura de Los Enemigos y de su vocalista, y un buen numero de anecdotas inolvidables de juventud y carretera, o en palabras del autor una mirada subjetiva sobre el corazon de una banda que ha sido capaz de orear su testarudez durante cuatro decadas a lo largo y ancho de un pais que no termina de deshacerse del adjetivo precario. Pero este libro es mucho mas: es el testimonio singular de un momento clave de la cultura underground, cuando, a mediados de los ochenta, surge una escena de grupos, locales y fervientes adoradores del rock en el castizo barrio madrileño de Malasaña y aledaños por donde pululan rockers, mods, punks y otras especies descastadas embebidas de rock y otras sustancias que vivieron y murieron en una epoca liberrima y loca que ya no volvera.

PATTI SMITH: PREMIO PRINCESA DE ASTURIAS 2026El libro icónico de Patti Smith, en el que cuenta su relación con Robert Mapplethorpe: un homenaje a la amistad cuyas páginas cargadas de vitalidad y humor nos devuelven el sabor de un Nueva York donde casi todo era posible.UNO DE LOS MEJORES LIBROS DE LOS ULTIMOS 25 AÑOS SEGUN AMAZON, GANADOR DEL NATIONAL BOOK AWARD Eramos unos niños es el libro que mas me ha influenciado. Es un libro increible y una capsula del tiempo de cuando la creatividad estaba surgiendo de verdad. Dua LipaFue el verano en que murio Coltrane. [ ] Los hippies alzaron sus brazos vacios y China hizo detonar la bomba de hidrogeno. Jimi Hendrix prendio fuego a su guitarra en Monterrey. [...] Fue el verano del amor. Y en aquel clima cambiante e inhospito, un encuentro casual cambio el curso de mi vida. Fue el verano en que conoci a Robert Mapplethorpe. Sucedio en el mes de julio de 1967 y eran unos niños, pero a partir de entonces Patti Smith y Robert Mapplethorpe sellaron una amistad que solo acabaria con la muerte del gran fotografo, en 1989. De eso habla este esplendido libro de memorias, ganador del National Book Award, de la vida en comun de dos artistas, los dos entusiastas y apasionados, que cruzaron a grandes pasos la periferia de Nueva York para llegar hasta el centro neuralgico del nuevo arte. Fue asi como acabaron instalandose en el hotel Chelsea y se convirtieron en los protagonistas de un mundo hoy ya desaparecido donde reinaban Allen Ginsberg, Andy Warhol y sus chicos, y se creaban las grandes bandas de musica que marcaron los ultimos años del siglo XX, mientras el sida hacia estragos.Lejos de ser un libro triste y nostalgico, Eramos unos niños constituye un homenaje a la amistad sin trabas, y sus paginas, cargadas de vitalidad y humor, nos devuelven el sabor de esa gran ciudad donde hubo un tiempo en que casi todo era posible.La critica ha dicho: Este libro es tan integro y puro que supone un autentico extasis. Joan DidionUn relato conmovedor del afan de unos seres dispuestos a poner sus almas al servicio del arte, inspirados por Rimbaud, Dylan, Genet y otros nombres idolatrados. Rafa Cervera, BabeliaPatti Smith no solo es una gran artista, es una hechicera, es decir, alguien en contacto con otros niveles de la realidad. William S. BurroughsPatti Smith nos ha honrado con una obra maestra, una esplendida invitacion a abrir un cofre de los tesoros que nunca antes se habia abierto. Johnny DeppPatti Smith fue hace tiempo el heraldo salvaje de Rimbaud, pero el dolor la convirtio en un San Juan de la Cruz, una persona mistica llena de misericordia. Edmund WhiteHe regalado Eramos unos niños a muchos amigos, no solo por el legado que transmite y la increible historia de las trayectorias de Patti y Robert como artistas, sino tambien porque me parecio tan visual que pense que era la puerta de entrada perfecta para iniciarse en la lectura. [...] En realidad, es una historia de amor que navega entre lo romantico y lo platonico. Dua Lipa, Service95 Book ClubTiene Patti Smith una forma de escribir que arropa sin llegar nunca a tocarte.[...] Una manera de crear que solo esta al alcance de personas con una sensibilidad tan afilada que son capaces de conectarse con otros mundos [...]. Da igual si es una cancion, un poema, un dibujo o una fotografia: todo en ella invita a trascender. Eva Blanco Medina, Vogue

En un tancar i obrir d’ulls la Sofia passa de ser una arquitecta que treballa en un estudi prestigiós de Barcelona i que viu amb el seu gran amor, a sentir-se una fracassada amb el cor fet miques.Ent

Radiohead es una de las bandas más influentes y desafiantes de la música contemporánea. Surgidos en la Inglaterra de los años noventa, sus discos han acompañado las transformaciones culturales y tecnologicas que llevaron al rock desde la era del CD hasta el ecosistema digital del siglo XXI.Del rock alternativo a la vanguardia electronica, del arrebato adolescente a las frias emociones de un androide, Radiohead ha construido su trayectoria sobre una idea irrenunciable de libertad creativa: un compromiso exclusivo con su musica que, lejos de apartarlos del gran publico, ha venido acompañado de un exito unanime de critica y audiencia.Con textos exclusivos de Sebas E. Alonso, Abraham Boba, Angel Carmona, Quim Casas, Juan Manuel Freire, Gustavo Iglesias y Music Radar Clan.Y articulos y entrevistas de Efe eme, GQ, Indie Rocks, Les Inrockuptibles, Melody Maker, Mondo Sonoro, New Musical Express Rockdelux, Indie Rocks o The Wire; entre otros.

Un relato vibrante sobre el auge y la caída del indie rock en el siglo xxi y su paso de subcultura a fenómeno pop global.«Un firme candidato a entrar en el canon de los grandes libros sobre rock.» —T

¿Qué pasa con tu beat cuando sale al mundo? Hoy, un beat puede sonar en un videoclip, una serie, un videojuego o una campaña de publicidad… sin que su creador reciba un solo euro. ¿Por qué? Porque m

El Barroquista cierra su trilogía cultural Otra historia con la esperadaOTRA HISTORIA DE LA MÚSICA.¿Qué es la música?¿Por qué calma a los bebés?¿Cómo puede un solo acorde sacudir nuestras emociones, o un ritmo hacernos bailar de manera espontanea?¿Por que, a pesar de su omnipresencia, la musica es considerada muchas veces un "arte menor"?La musica esta en todas partes: en las conversaciones cotidianas, en el ruido de la ciudad, en el bullicio de las calles y en los momentos de descanso. Es el lenguaje que nos conecta sin necesidad de palabras, nos emociona, nos moviliza y nos transforma. Desde los cantos de los esclavos africanos hasta la revolucion del K-pop, pasando por la transgresion de Rosalia y la pureza matematica de Bach, la musica ha sido el motor de historias, celebraciones y tragedias.Como en sus anteriores obras, Miguel Angel Cajigal (El Barroquista) desmonta en este libro los prejuicios establecidos para desvelar los importantes roles sociales y culturales que la musica ha jugado a lo largo de los siglos, mostrando su capacidad para trascender fronteras y cambiar la manera en que experimentamos el mundo.Este tercer volumen de la trilogia cultural Otra historia invita a reflexionar sobre la musica como un lenguaje universal que conecta lo humano en su mas amplio sentido: emociones, identidad y cultura. A traves de una narracion fresca y accesible, Cajigal nos ofrece una nueva perspectiva sobre como la musica ha sido mas que un simple acompañante y se ha convertido en un protagonista esencial en el relato de nuestra historia.

Aclamada desde 1983 por haber dado origen al estilo thrash metal con su primer opus Kill Em All, Metallica siempre ha rechazado los calificativos a su música. Rica en influencias y repleta de referencias a los maestros del heavy metal y de la new wave of british heavy metal, la discografia de los californianos, rociada de exitos intemporales como Enter Sandman, Nothing Else Matters o The Unforgiven, no tiene rival en la escena del rock mundial. Muchas veces copiada, pero nunca igualada, Metallica supo transformar una musica poco conocida en una corriente aplaudida en los mas grandes escenarios del mundo y ha vendido decenas de millones de copias de sus discos. Metallica ha conseguido numerosos premios musicales, entre los que destacan nueve Grammys, dos premios otorgados por MTV, dos galardones American Music Awards y dos de Billboard; desde el año 2009 pertenece al Salon de la fama del Rock y tiene una estrella en el paseo de la fama de Kerrang!De Hit The Lights a Inamorata, este libro desvela los secretos que envuelven la genesis y la realizacion de las 180 canciones que componen la obra de esta banda brillante, feroz y unica en el mundo.

En un panorama musical cada vez más competitivo, no basta con tener talento. Para destacar, el artista independiente necesita una estrategia sólida, herramientas adecuadas y una comprensión profunda de como funciona la industria actual.Este libro ofrece una guia practica, clara y actualizada sobre marketing musical, enfocada en quienes desean tomar el control de su carrera y hacer crecer su audiencia de forma autentica y efectiva.A lo largo de sus capitulos, el lector encontrara reflexiones clave, preguntas que invitan a la accion, y recursos que lo ayudaran a: Definir su identidad artistica con claridad. Comprender y segmentar su audiencia. Usar redes sociales, plataformas digitales y medios tradicionales de forma estrategica. Distribuir su musica de manera eficiente. Monetizar su proyecto sin perder su esencia. Medir resultados, adaptarse a los cambios y aprender de los errores. No es un libro teorico. Es una guia directa, basada en la experiencia real con artistas, pensada para quienes desean abrirse camino con autenticidad en el mundo musical contemporaneo.Longitud 60 paginas Dirigido a musicos independientes, bandas emergentes, managers y creativos del ambito musical.

La Barcelona actual, a través de los cinematográficos ojos de Loquillo.Paseo degracia, más allá de una autobiografía, es un recorrido por la ciudad de Barcelona, por sus calles y su esencia. Por todos los cambios y evoluciones que ha vivido la Ciudad Condal y quienes viven en ella.La propia historia, pasada y presente, de Loquillo es parte intrinseca de esa ciudad y la influencia en su arte es palpable. Paseo degracia tambien rescata aquellos artistas, de diversos ambitos, que ayudaron a conformar al Loquillo actual. Todo ello es narrado con un estilo muy lirico y que se dirige al lector para hacerle participe de toda esta historia.Ademas de un testimonio de su evolucion y crecimiento como artista, es un homenaje a su ciudad y a sus raices, aquella que lo vio convertirse en un icono del rock español."En todos y cada uno de esos espacios, que conciernen al ser humano y al profesional, ha brillado Loquillo con luz propia".Luis Alberto de Cuenca"Loquillo se ha consolidado como un cronista unico de la Barcelona de finales de los años setenta y principios de los ochenta, una ciudad marcada por sus luces y sombras en una epoca de gran transformacion".Barcelona Ciudad

La fascinante historia de cuatro chicos normales que convirtieron la música en una fábrica de sueñosTras treinta años de trayectoria en los que han marcado para siempre el panorama de la música indie rock en España, la banda Niños Mutantes deja una huella imborrable con esta obra que recoge lo mejor de su recorrido, y que es al mismo tiempo memoria y despedida.Juanjo Ibañez auna en estas paginas el testimonio, el valor y la riqueza de la carrera de los Niños Mutantes y, para ello, ha contado con las voces de muchos de los que se han enamorado de su musica en estos años: periodistas, criticos musicales, productores y amigos. Todos, incluidos los integrantes de la banda Migue, Juan Alberto, Nani y Andres , se reunen para homenajear a una banda que representa tambien un momento irrepetible para la historia de la musica en nuestro pais.Un libro de anecdotas, de historias tras el telon, de sueños en furgoneta, de crecimiento y descubrimiento: una joya que atesoraran todos los que han disfrutado de su musica.La critica ha dicho... A traves de las canciones de Niños Mutantes hemos visto evolucionar las reivindicaciones de nuestra sociedad. Angels Barcelo

La primera biografía de María Dolores Pradera en el centenario del mitoLa primera biografía de María Dolores Pradera, reputadísima actriz hasta la década de los 60 y popular cantante a partir de la de los 70. Tiene un repertorio de mas de 1.000 canciones, muchas de ellas conocidisimas tanto en España como en Hispanoamerica, asi como mas de 2000 conciertos en ambos continentes. La biografia se ha escrito con la colaboracion de su entorno mas cercano: amigos (de Raphael a Serrat, de Bunbury a Quique Gonzalez), colaboradores y familiares, especialmente de su hijo Fernando Fernan-Gomez, inspirador del proyecto, custodio del archivo de la artista y musico y tecnico de sus actuaciones durante mas de tres decadas en las que la acompaño en multiples giras por dos continentes.AGUILAR Y CABRERIZO, documentalista Santiago, historiador y periodista Felipe, juntos y por separado, han demostrado su solvencia en libros que aunan erudicion, nostalgia y memorabilia como la biografia de Loquillo o la antologia de La Codorniz.Sobre Maria Dolores Pradera: Ejemplo de mujer y cantante, patrimonio de la musica.Luz Casal ¡Eterna, Maria Dolores!.Rozalen Gran amiga, con un sentido del humor maravilloso.Raphael Grande entre las grandes.Luis Eduardo Aute Un ejemplo a seguir, grandisima artista y persona.Pablo Alboran Hace que lo popular sea elite.Luis Antonio de Villena Una clase y una elegancia unicas.Manu Tenorio No debe haber nadie a quien le guste tanto como a mi.Albert Pla Una de las personas mas bonitas que he conocido.Rosana Tenia mas rock and roll y mas experiencia que la que yo voy a tener jamas.Enrique Urquijo Que ese bolero que nos canto siga sonando por siempre.Alejandro Sanz Inteligente y sabia, con un humor acido, destructivo y tremendo.Massiel Una figura a la que todos debemos mucho.Pasion VegaPura bondad, ternura, humildad, una delicia escucharla.Miguel PovedaGran señora, fino humor, moderna desde el principio, delicada cantante.Maruja Torres Acercarse a acompañarla, a reirse junto a ella, era una escuela permanente.Ana BelenUna de las artistas mas importantes en la historia reciente de la musica en España; talentosa, polifacetica e inspiradora como pocas.ABCLa mas refinada de nuestras cantantes. Una de las artistas mas elegantes, una mezcla entre Grace Kelly y Katharine Hepburn.El MundoNunca ha sido una artista al uso. A fuerza de ser la misma ha logrado resultar siempre distinta.El Pais

El periodista Fernando Navarro ha escrito, después de años de entrevistas con los cuatro protagonistas y todo su entorno, la bella y conmovedora historia deSupersubmarina: el relato de su éxito y su tragedia.Esta es la historia de cuatro amigos que subieron al cielo y bajaron a los infiernos. Cuatro niños que empezaron jugando al futbol bajo el sol en el paseo de la Constitucion de Baeza y que acabaron jugando a hacer musica con su propio grupo en el quiosco de ese mismo paseo bajo la luna pocos años despues. Un relato acerca de como los sueños se hacen realidad, pero tambien de su fragilidad.Supersubmarina ha sido y es una de las grandes bandas de pop-rock nacional de las ultimas decadas. Su exito fue abrumador; su talento, inconmensurable; su caida en desgracia tras un gravisimo accidente, inesperada y triste. El periodista Fernando Navarro les da voz a los cuatro y, despues de escucharlos a ellos y a sus familias y amigos narrar sus recuerdos durante meses, ha escrito este libro para llenar sus silencios. Un testimonio de amistad, creacion, exito, dolor y superacion. Una historia fieramente humana cuyo final es un enigma.Han dicho sobre Algo que sirva como luz:Este libro es un acontecimiento. Manuel JaboisEmociona, duele y da esperanzas. Jordi EvoleTe conecta con una de las mejores cosas que te pueden pasar en la vida (si tienes suerte): tener buenos amigos. Victoria MartinUn rugido de vida y emocion. Un gran libro. Aimar BretosNo voy a ser capaz de resumir todas las emociones que este libro me ha causado. Un libro necesario. Dani RoviraConfieso que, por momentos, la emocion no me permitia seguir leyendo este libro magico. Elvira Lindo

Las últimas investigaciones en neurociencia muestran que la música es mucho más que un entretenimiento. En las dos últimas décadas, estudios con nuevas tecnologías biomédicas permiten explicar cómo la musica influye integramente en todo nuestro ser (cuerpo, fisiologia, mente, emociones, espiritu)Por ello, descubrir que una composicion musical puede generar, construir y consolidar estructuras neuronales, con los cambios bioquimicos asociados, no debe sorprendernos: somos seres musicales y nuestro cerebro demanda y agradece esta estimulacion.Erudito, sorprendente, lleno de curiosidades e inmensamente rico, Neuromusica es un fantastico trabajo que nos ayuda a comprender como algo tan sutil puede ser, a la vez, tan poderoso y transformador como para cambiar nuestras vidas. El libro ideal para los amantes de la musica de todos los generos, estilos y epocas, y para todos los que quieran conocer y aprovechar sus beneficios.

Probablemente casi todo el mundo haya escuchado, en una versión u otra, la cadencia plúmbea de los acordes que abren la célebre "Marcha fúnebre" de Chopin. Sin embargo, la historia que rodea a la composicion de la Sonata para piano n.º 2, opus 35, de la que la marcha forma parte, va mucho mas alla del cliche al que la melodia se ha visto reducida en nuestros dias.En este libro, Annik LaFarge sigue los pasos de Chopin entre 1837 y 1840, los años que dedico a la composicion de su pieza mas famosa, para trazar un retrato intimo y original de un creador inigualable: su compromiso con la Polonia que le vio nacer, su complicada relacion con la escritora George Sand, su inestimable labor pedagogica, el desarrollo del piano y su consolidacion como un instrumento clave en el canon musical europeo, el bullicio politico, artistico y cientifico de una Europa que daba sus primeros pasos en una modernidad deslumbrante...Todos estos elementos confluyen en un viaje que nos lleva desde Polonia, a traves del Paris revolucionario, hasta el invierno de Mallorca y de vuelta a Francia, a la finca de George Sand en Nohant, en la que escribio las ultimas notas de su carismatica creacion, para presentarnos la obra y la vida de un artista y una musica que siguen interpelandonos despues de casi dos siglos.

Las Presencias Rosita Iglesias de Carlos A. GuastavinoAdaptación para Contrabajo - Adapted for Double Bass by Martín RossoLas partituras unicas y fidedignas del artista. Best Guastavino´s Scores.

Un método de piano completo, claro y progresivo Un método único que combina partituras, explicaciones pedagógicas y lecciones interactivas. Cada volumen incluye 40 a 50 piezas, con indicaciones claras y acceso a videos mediante codigos QR. Aprende piano a tu propio ritmo con un metodo paso a paso, ideal para autodidactas, estudiantes y profesores. Disponible en 6 idiomas: español, ingles, frances, aleman, italiano y japones.

¿Te imaginas despertar un día y darte cuenta de que en realidad no eres más que un actor en una obra de teatro a lo Jim Carrey en Elshow de Truman? Seguro que, como mínimo, dejarías de montar un drama cada vez que vieras que tu pareja se ha vuelto a dejar la nevera abierta. Y ademas, por si te parece poco, quiza tambien apareceria una forma de vivir con la que podrias volver a abrirte y aprender de nuevo, como cuando eramos niños.¿Y por que te cuento esto? Pues porque esta es la perspectiva que adoptan Melendi y Sergi Torres para sumergirse en algunos de los aspectos mas relevantes de la vida. Quiza hayamos olvidado que vivimos en este mundo para aprender, crecer y crear, porque solemos perdernos en los laberintos de nuestra confusion y de nuestros temores. Pero existe una salida: el camino de la sinceridad, una sinceridad tan grande que nos lleve hasta el sincericidio de las mascaras que hemos construido y que nos alejan del lado autentico de la vida. Si, si, ¡a lo Show de Truman!Desde esta apertura nacen las conversaciones (de wasap) entre Melendi y Sergi, dos seres muy humanos que aparentemente no tienen nada que ver, pero que comparten un proposito claro: dejar en evidencia su ignorancia y, desde esa evidencia, volver a descubrir la vida.