Inmaculada Rodríguez Moya

La importancia del retrato se desvela como una clave de interpretación de la realidad del momento histórico en el que se desarrolla. En esta obra se analizan, dentro del periodo 1781-1876, diferentes tipos de retratos: los academicos, regionalistas, e imperiales, al objeto de mostrar, a partir de la pintura, la sociedad mexicana de esta epoca.

Partiendo de la figura de Himeneo, el dios griego de los matrimonios, los autores plantean en este libro una atractiva investigación, desde la Historia del Arte y la Hª de la Cultura, sobre la iconografia nupcial en la cortes europeas del Renacimiento, el Barroco y hasta el siglo XIX.

Con el surgimiento de los estados modernos a finales de la Edad Media los distintos proyectos políticos generaron en cada caso relatos legendarios, aparatos simbólicos, ceremonias y construcciones visuales que reforzasen su legitimacion. En el siglo XV los diversos reinos fueron construyendo imaginarios de reyes guerreros, como por ejemplo los que surgieron en torno a Fernando II de Aragon, Enrique VII Tudor, el duque de Borgoña Carlos el Temerario o Maximiliano I de Habsburgo. Pero en la cultura naciente del Renacimiento el universo epico que fascinaba a principes, cortesanos y humanistas, estableciendo modelos ideologicos, artisticos e iconograficos, era el de la Antiguedad, configurado tanto por heroes procedentes del mito como de la Historia. Los Rex Bellum de la Edad Moderna gustaron de mirarse en este espejo para medirse en gloria con sus admirados heroes de un pasado ya remoto. Durante siglos, desde Aristoteles, Ciceron y San Agustin hasta Maquiavelo y Clausewitz, muchos pensadores, tratadistas y autores de espejos de principes defendieron las virtudes y las ventajas de la guerra. Y durante dos milenios monarcas y emperadores construyeron estados e imperios en Europa librando contiendas contra rivales y enemigos. El prestigio de la victoria permitio fabricar en cada ocasion una determinada iconografia de la guerra que se desplego en los retratos regios, los palacios, las ciudades o la fiesta publica, construyendo ininterrumpidamente y por doquier artefactos visuales de gran poder persuasivo que han pervivido hasta la cultura artistica contemporanea.

En la obra “El retrato en México: 1781-1867. Héroes, emperadores y ciudadanos para una nueva nación"” la autora analiza la producción plástica del género del retrato durante ese periodo. Se estudian

Partiendo de la figura de Himeneo, el dios griego de los matrimonios, los autores plantean en este libro una investigación, desde la Historia del Arte y la Historia de la Cultura, sobre la iconografía nupcial en las cortes europeas del Renacimiento, el Barroco y hasta el siglo XIX.

Un exquisto análisis de la imagen del poder en el México virreinal durante los tres siglos que duró el dominio español, con profusión de imágenes en color y ,especialmente, de las series de retratos ubicados en el Palacio de los Virreyes y en el Ayuntamiento de Mexico, que configuran una verdadera dinastia virreinal.

La vinculación entre retrato y poder se remonta a la noche de los tiempos, y ha estado presente en todas las civilizaciones, épocas culturales y periodos artísticos: monarcas deificados, líderes políticos rejuvenecidos, militares heroificados, tiranos ennoblecidos, etc.Este libro sintetiza diversas investigaciones llevadas a cabo por los autores, algunas ineditas y otras publicadas y revisadas, con la pretension de ejemplificar a traves del analisis de los retratos y las representaciones de veinte personajes clave de la Historia los mecanismos de fabricacion de la retratistica del poder. La imagen publica de todos los seleccionados, o bien establecio modelos para las generaciones futuras algunos durante siglos, o bien aporto novedades iconograficas interesantes, o bien supo cristalizar circunstancias politicas muy especiales. La retratistica de cada uno de ellos es un artefacto persuasivo relevante y a la vez un reto intelectual apasionante. Pero ante todo, un placer para nuestra mirada.

La manera de representar el poder a través del arte efímero, el arte costumbrista, la emblemática, los retratos y las caricaturas, así como la construcción de la identidad cultural y nacional en Iberoamerica son los puntos clave de esta obra, en la que los autores establecen paralelismos y diferencias entre la representacion del poder en la Peninsula y en el continente americano, durante el amplio periodo historico que va entre los siglos XVI y XIX.

Durante los siglos XVII y XVIII en Europa y América, un gran espectáculo urbano aglutinó todas las artes, la música y la literatura, en una asombrosa creación de arte total, transformando las ciudades por medio de las decoraciones efimeras y dotando a sus espacios de ideologia. Este segundo volumen sobre los Triunfos Barrocos revive, recrea y transmite la esencia de la cultura festiva en los virreinatos americanos en una edicion en tapa que recoge mas de 400 imagenes, muchas de ellas ineditasEdicion limitada de 300 ejemplares, numerados a mano.

En opinión del eminente historiador Prof. Richard Kagan, el libro "ofrece una síntesis muy profesional del tema, pero lo hace de manera accesible a un público más extenso, una combinación que no se encuentra con mucha frecuencia. Asi, tiene la ventaja de ofrecer, aparte de una vision amplia, una seleccion interesante de fuentes primarias y fichas resumiendo la historia urbanistica de varias ciudades europeas, españolas e hispano-americanas".