Marifé Santiago Bolaños

Decía el Capitán de El jardín de las favoritas olvidadas que toda biografía alberga instantes capaces de fundar un jardín que justifique la vida, aunque no la explique. Queda descubrir si se trata de un amago de compasion o de la ironica constata- cion de nuestras derrotas.Tambien decia que esos jardines poseen el poder de las constelaciones, pues alumbran y guian, a veces hasta la perdida, la existencia de los hombres y de las mujeres en sus abismos, en sus gozos, en esa perplejidad que es existir.

Empecé a escribir “con método” El País de los Pequeños Placeres en el verano de 2003, cuando mi sobrina Ana, que tenía tres años entonces, comenzó a hacerme preguntas sobre la casa donde compartíamos

Tu libro, el del caminante que deshoja paisajes como se deshoja una camelia y como se deshoja un relato o un poema. Páginas donde tus espacios, tus fundamentos creadores, tu memoria y la memoria que escribe la amistad, recorren la imposibilidad de dar cuenta del inmenso valor que tu obra posee. Páginas que llegan de otras páginas, de hermandades culturales, de nombres que el pensamiento ha reclamado en un momento… Cómo se lo contamos a quienes lean esta carta, Arturo…

Marifé Santiago Bolaños, con un lenguaje rico y de un alto pulso poético, despliega, en La canción de Ruth -su cuarta novela-, una hermosa y emocionante historia que descansa, ante todo, en la lucha contra el olvido y en la busqueda de los origenes del dolor personal y colectivo de quienes han vivido una epoca decisiva en la construccion del siglo XX. Las secuelas de la Guerra Civil y la diaspora, la Europa de entreguerras y el Holocausto, son el telon de fondo sobre el que se construye la vida de una familia en la que la culpa, la humillacion, la felicidad pasajera, los sueños, las rupturas, la muerte y los secretos gravitan sobre el presente. Ambientada en Moscu y Budapest, en un Leon fantasmal y frio y lleno de luz, en la Valencia hospitalaria de 1937, y en la evocacion del amor de los veinte años en el Madrid de los ochenta, Marife Santiago Bolaños desarrolla una experiencia apasionada y emocionante que habla de fantasmas que aun perduran en el siglo XXI. Una novela intensa y necesaria.

La sospecha que hay un valioso mundo por crear esperando en las palabras de nuestras intelectuales y en la obra de tantas artistas españolas de las primeras décadas del siglo XX, hace que la actriz convoque una tertulia de amigas y maestras. Clara Campoamor, Maria Zambrano, Maruja Mallo, Carmen de Burgos, Angeles Santos, Maria Sanchez Arbos, Concha Mendez, Maria Lejarrega, Mª Teresa Leon, Isabel Oyarzabal o Maria Moliner han aceptado su invitacion, como lo haremos las personas asistentes al rito durante el tiempo que dure el mismo. Quien sabe si en la memoria de tantas mujeres sabias, como en las mejores semillas enterradas, no nos espera todavia esa respuesta fertil - o esa pregunta - que nos libraria de desanimos y tristezas crecientes. Ellas trabajron con esperanza y generosidad sabiendo que el tejido de su labor quizas solo cobijaria en el futuro. ¿ Y si fueramos, hoy, su mañana?

"...Hubo jardines y templos. Hubo pasear. Hubo leer, en voz alta, los dos únicos libros que me llevé al viaje: uno de poesía Tang, y una guía de tés. Quienes no nos conocieran, habrían creído que los silencios en mitad de la alegría, que la añoranza en medio de una sorpresa Sí: como viajeros antiguos Teoría de los matices es tributo ofrecido a las divinidades que cuidan de los amigos, esas que moran en la parte de dentro y que, cuando se asoman, abren la puerta de un mundo desde el que este se descubre siendo apenas un reflejo. El talento y la delicadeza de Germán Gómez trajeron las imágenes y yo dejé, a su alrededor, palabras. Este libro es, pues, un hemos estado allí y, al recordarlo, somos capaces de viajar lejos, capaces de tocar, otra vez, lo que yace más allá de mil años y de ver, en la distancia de miles de millas que..." Marifé Santiago Bolaños. FOTOGRAFÍAS DE GERMÁN GÓMEZ. TRADUCCIÓN DE HE SHIHUA.

Cuando se tienen quince años hay tendencia cósmica al absoluto, cada desvelamiento nos convierte en testimonio del universo y, como los árboles que tienen en su nombre la memoria de un mito, el desasosiego y la incertidumbre propia de tal edad se enredan sutiles, a nuestro alrededor, con algo semejante a palabras protectoras que nos guian como el hilo poetico de Ariadna. Un dia lejano habriamos de entender que a eso se refiere Maria Zambrano cuando dice que la filosofia busca y la poesia encuentra. Desvelamiento: unas imagenes se solapan con otras y las reflexiones dependen unas de las otras; entre mis recuerdos, hay una fotografia que nunca se hizo y, sin embargo, su escritura de luz alumbra este momento en el que escribo tratando de preludiar la proximidad simbolica entre Miguel Hernandez, Juan de la Cruz y Maria Zambrano. El tiempo, los sueños y el tiempo En el mes de junio de 2021, se me invito a impartir en Linares una conferencia en torno a los vinculos de amistad y sueños entre Miguel Hernandez y Maria Zambrano. Se escribe porque se espera Una espera de celebracion como ese amor que Platon, dandole la palabra a su maestro Socrates, considerase el mas antiguo de los dioses pues impulsa hacia el saber, nuestro lugar natural que, paradojicamente, ira apareciendo en el resplandor de nuestra propia busqueda. Un buscar que, por serlo enamorado, tambien es un encuentro. Filosofia y Poesia. Maria Zambrano y Miguel Hernandez, en Linares, aquel junio de 2021. Resonaba ya entonces, entre el publico complice, el ochenta aniversario del fallecimiento del poeta. Se me invito a conmemorarlo, en Ubeda, al año siguiente, de la mano maestra e inspiradora de Juan de la Cruz. Asi pues, en mayo de 2022, apenas un año despues del encuentro en Linares, el machadiano tren que atraviesa el paisaje del tiempo me dejaba en la estacion con los ojos llenos de amapolas y olivos cantando tarantas mineras de Linares en mi corazon.

París, febrero de 1939, Marina Tsvietáieva aguarda el permiso de las autoridades soviéticas para poder volver a su país y reunirse con su marido y su hija, tras diecisiete años de exilio. También en la capital francesa, Maria Zambrano se reencuentra con su marido y, tras una breve estancia en la ciudad, parte para Mexico iniciando asi un largo periplo que la llevara por varios paises y continentes. Este libro es la historia de un encuentro que pudo ser, pero que no llego a producirse, la reconstruccion de las vidas paralelas de dos mujeres que reflejan identica honestidad y valentia, la misma vocacion intelectual y el mismo apasionado anhelo de transformar un mundo marcado por el exilio y la violencia. Un bello y documentado retrato de dos de las principales figuras de la Edad de Plata de la literatura rusa y española, un juego de espejos en el que dos escritoras se encuentran en sus versos, en sus lecturas, en sus pasiones.

No es muy alentador aceptar que la Iliada es el texto fundacional del imaginario europeo, del sentir mediterráneo, de 'occidente' si convenimos que se trata de un poema que exalta la guerra, y, por lo tanto, que refuerza actitudes supuestamente heroicas que se llaman Priamo o Hector por parte de Troya, o Aquiles, Menelao, Ulises y Agamenon, por ejemplo, por parte de los que seran considerados por la historia vencedores. No es muy alentador, desde luego. Pero si hacemos el ejercicio desprejuiciado de que sean las mujeres las que relaten, se desvela que quien quiera que fuese Homero estaba dandole alas a la paz y despreciando la violencia, lo que cambia los cimientos y, por tanto, el edificio etico construido sobre los mismos. Ese coro de mujeres canta otra Iliada que una ley de desverguenza y miedo sigue queriendo aun hoy amordazar. Y, sin embargo. Ahi empieza este poema. La vida cuando era fragil esta narrada desde una mirada aguda, sensible e inteligente, donde la autora se hace a un lado y no pretende brillar. No intenta hacer uso y abuso del recurso. No se limita ni se excede. No elige hacer giros ni artilugios literarios demasiado estridentes, solo nos toma de la mano y nos acompaña a transitar por el dolor que las protagonistas no supieron -no ¿quisieron?- o no pudieron

Leo como quien mira imágenes antiguas sabiéndose dentro sin tener nada que ver con ellas, al tiempo que acepta ser ese afuera que las permite. Leo como quien recorre una calle que se habitó y reconoce lo que en ella dejamos y nos habito. Desbordamiento de conceptos efimeros, contradictorios, que se transformaron en materia y forma de un relato, lugares que tenian un nombre anotado, con apresuramiento, en una esquina del alma y otros que, sin embargo, fundaron mundos sin existencia salvo en el indubitable atlas de la imaginacion. No se trata ahora, en absoluto, de hacer memoria o genealogia o exegesis, sino de que estos pedacitos de dias llevaban decadas deseando encontrarse alguna vez; lo comprendo, son retazos y estelas que le fueron enseñando voz a la ...

La escritora Marifé Santiago Bolaños (Madrid, 1962), es Doctora en Filosofía. Profesora de Estética y Teoría de las Artes en la Universidad Rey Juan Carlos, de Madrid, investiga en torno al diálogo entre la Filosofia y la Creacion artistica a partir de la obra de autores como Maria Zambrano. Fruto de su estudio en torno al encuentro de los planteamientos esteticos orientales y occidentales, es el libro Mirar al dios: el Teatro como camino de conocimiento (2005), donde ha dedicado atencion especial al analisis de la influencia de la Filosofia de India, Japon y China en el Teatro Europeo Contemporaneo. A este respecto, destacan sus conocimientos de tecnicas como el Yoga y el Tai Chi, y sus estudios comparativos de musica y canto. Es miembro del proyecto universitario internacional "Escritura e imagen: la Europa de la Escritura".Pertenece a los patronatos de Fundacion Maria Zambrano y del Centro de Estudios sobre el Exilio. Y es Academica de la Real Academia de Historia y Arte de San Quirce, en Segovia desde octubre del 2012.En el ambito literario, ha publicado, entre otros, los libros de poemas Tres Cuadernos de Bitacora (1996), Celebracion de la espera (Ed. Endymion 1999), El dia, los dias (Ed. Calamur 2007), La orilla de las mujeres fertiles (Ed. Calamur 2010), Poesia dos Alens (1993), Nos mira la piedad desde las alambradas(2013); relatos recogidos en libros colectivos, periodicos y revistas; y las novelas El tiempo de las lluvias (1999), Un angel muerto sobre la hierba (Ediciones Linteo 2001) y El jardin de las favoritas olvidadas (Ediciones Linteo 2005), traducido al bengali (2008), La cancion de Ruth (Ed. Bartleby 2010).Algunos de sus textos han sido traducidos al ingles, frances, italiano, hebreo, ruso o bengali, asi como incluidos en diversas colectaneas, como Poetas en blanco y negro (2007), Escritores de Castilla y Leon (Junta de Castilla y Leon, 2006), El poder del cuerpo. Antologia de la poesia femenina contemporanea (Ed. Castalia, 2009) y Poetas a orillas de Machado (Ed. Abada, 2010, edicion de Amalia Iglesias, 2010)

«Deberíamos escribir cartas. Deberíamos hacer llegar esas cartas a los adolescentes, a las adolescentes que se prestaran a inundar de dignidad el mundo. Cartas cómplices, cartas de solidaridad con la

En Bailar sobre el demonio del olvido, Marifé Santiago Bolaños propone una reflexión profunda sobre la memoria como espacio de resistencia ética frente a la violencia y la deshumanización. El ensayo indaga en como las sociedades construyen mecanismos de olvido politicos, culturales y simbolicos que neutralizan el dolor ajeno y banalizan el sufrimiento historico. A traves de un dialogo con la filosofia, la literatura y el pensamiento feminista, la autora reivindica la memoria como un acto activo, corporal y politico: una forma de "bailar" sobre aquello que amenaza con borrarnos. El libro invita a repensar la responsabilidad individual y colectiva ante el pasado, defendiendo una etica del cuidado, de la escucha y de la justicia que se opone frontalmente a la indiferencia. Lejos de la nostalgia, la memoria aparece aqui como una fuerza viva que interpela el presente y exige una toma de posicion moral

Debes conocerlas es un ensayo que recupera y reivindica la obra y el pensamiento de mujeres fundamentales en la historia cultural y filosófica. A través de un recorrido crítico y documentado, Marifé Santiago Bolaños y Mercedes Gomez Blesa iluminan trayectorias que han sido silenciadas o relegadas por los relatos dominantes. El libro no solo propone un ejercicio de memoria historica, sino tambien una invitacion a repensar los canones y las estructuras que determinan que voces son escuchadas. Con un enfoque riguroso y accesible, las autoras analizan figuras femeninas desde la filosofia, el arte y la literatura, mostrando la vigencia de sus aportaciones en el presente. La obra se convierte asi en una herramienta de reflexion y conciencia, que impulsa al lector a ampliar su horizonte cultural y a cuestionar las narrativas establecidas

La violencia es una veta miserable que cubrimos con canciones es un ensayo que explora las formas visibles e invisibles de la violencia en la sociedad contemporánea. Marifé Santiago Bolaños propone una reflexion profunda sobre como el lenguaje, la cultura y el arte pueden actuar tanto como refugio como mecanismo de ocultacion. La autora analiza la manera en que las estructuras simbolicas suavizan o enmascaran dinamicas de poder y exclusion, invitando a una revision critica de los relatos que construyen nuestra percepcion del mundo. Con un estilo que combina pensamiento filosofico y lirismo, el libro desentraña las tensiones entre belleza y violencia, palabra y silencio, memoria y olvido. La obra se presenta como una invitacion a desvelar aquello que permanece bajo la superficie, cuestionando las narrativas que naturalizan el sufrimiento y proponiendo una etica de la conciencia y la responsabilidad

...Una persona del público se levantó, en el turno de preguntas, conmovida por lo que había estado oyendo y, en voz alta, expresó la experiencia que esa tarde tanto la había hecho reflexionar: "llevó toda mi vida en la lucha por los derechos de las mujeres y acabo de ser consciente de la cantidad de lagunas historicas y, por la tanto, lo burdo de muchas de las reflexiones que se hacen con tantas carencias, en relacion a lo que vosotras llamais nuestras abuelas intelectuales". La sinceridad y el calado de estas palabras nos hicieron ofrecer, en el mismo momento, la posibilidad de una suerte de seminario abierto para estudiar, con todas aquellas personas que quisieran, los textos y contextos de nuestras "modernas", como se las conocii ya en su momento dandole al termino un caracter peyorativo. Mercedes Gomez Blesa se ocuparia, fundamentalmente, de las ensayistas y Marife Santiago lo haria de las creadoras; ambas, de los temas, conceptos y acciones que pudieran derivarse de lo surgido en el desarrollo de este viaje. Para nosotras, el centro de ese grupo se constituiria en torno a la vida y obra de Maria Zambrano, nucleo del itinerario investigador que ibamos a empezar a compartir puesto que para los dos Zambrano es la raiz desde la que se han ido gestando estos cerca de veinte años de trabajo en comun... Desde entonces, sabados mensuales, trimestrales a veces, un buen numero de mujeres, cada vez mas tambien algun hombre, nos reunimos en Astorga en jornadas que nunca bajan de las 3 horas para estudiar, conocer, debatir y, sobre todo, aprender, de la palabra y el trabajo de mujeres excepcionales en las que poder "mirarnos en el espejo"... Somos un grupo heterogeneo que demuestra, una vez mas, lo sencillo que es para las mujeres reunirse y crear futuros sin renunciar a nuestra individualidad, por supuesto, pero a la vez sin que las diferencias sean obstaculos. ...Alrededor de esas deliciosas infusiones que compartimos en los descansos de nuestra sesion de trabajo sabatino, se han propiciado sesiones continuadoras, sugerencias de lectura, invitaciones y exposiciones de proyectos en marcha, novedades, senderos complementarios...Este libro es parte del compromiso. Por ello, te damos las gracias a ti, lectora, por tu complicidad. Esperamos que en estas interesantes mujeres hayas encontrado tu tambien inspiracion para tu vida.

ABCD Las Artes y las Letras, semana del 18 al 24 de junio de 2007 Palabra sanadora Marifé Santiago Bolaños (Madrid, 1962) es autora de una extensa obra literaria que abarca varios géneros y que tiene un importante elemento unificador: el dialogo entre pensamiento y creacion artistica, entre filosofia y literatura. De eso hablan sus ensayos sobre Maria Zambrano y Buero Vallejo o los titulados Lo que guardan las musas: literatura y filosofia (2002) y Mirar al dios: el Teatro como camino de conocimiento (2005). Y a eso apuntan los poemarios Tres Cuadernos de Bitacora (1996) y Celebracion de la espera (1999), y las novelas El tiempo de las lluvias (1999), Un angel muerto sobre la hierba (2001) y El jardin de las favoritas olvidadas (2001), que sin duda podriamos encuadrar dentro de la tradicion de la novela lirica. El dia, los dias es un libro de caracter fragmentario compuesto por textos de largos versiculos, por lo general, y poemas en prosa. Estructurado externamente como si se tratara del diario de una semana, su doble titulo alude, por un lado, a una dimension temporal, referencial y existencial y, por otro, a una dimension mitica, sagrada y trascendente, inseparable de la anterior. El Primer dia se inicia con una especie de epistola en la que se funden diversos planos temporales (Acaso esta carta la estes escribiendo tu, / hace siglos), mientras que en otro fragmento se habla de un tiempo mitico y originario: Llego de un tiempo -dices- donde los pasos no dibujan huellas, donde las aves cantan silencios y la sonrisa no se ve con los ojos. En los pequeños fragmentos del Segundo dia, se reflexiona sobre el cuerpo y la enfermedad, la identidad y la alteridad: ¿Como explicarlo? Es como si el cuerpo estuviera formado por restos de otros; como si fueras una suma de experiencias ajenas a tu biografia. El tercero gira en torno a la ciudad como escenario de la infancia y la memor

En La orilla de las mujeres fértiles, las imágenes se transmutan en palabras para convocar a las mujeres de África y del mundo. Palabras que aspiran a retratar los rostros del silencio y a servir de conjuro en favor de los sueños de tantas jardineras del porvenir. Este libro resulta ser, entonces, un cuaderno de bitacora de quien se niega al olvido: la celebracion de la esperanza. Escrito desde la orilla eterna de las mujeres fertiles es, sobre todo, un canto ofrecido a las niñas de ojos sin infancia, cuya vejez llega mucho antes de que sea la hora. Este nuevo poemario de Marife Santiago enlaza con su obra anterior en la revelacion del sonido de la sabiduria femenina, que al cabo sustenta la realidad y la poetica del mundo. Conocimiento y existencia, reflexion y sentimiento se funden enraizados en la mas estricta realidad: las manos, los ojos, los pechos La primera parte del libro es un intenso itinerario poetico (literatura como viaje, tan propia de Marife Santiago); la segunda adquiere un tono ensayistico, sin abandonar la respiracion del verso.

¿Qué arrastra esa biliosa experiencia capaz de conmocionar los cuerpos tanto como los espíritus?, ¿qué guarda, al respecto, la multitud de registros simbólicos desde las más antiguas huellas afectivas del ser humano? Porque la envidia, con mas o menos protagonismo, aflora en mitos, en la reflexion filosofica, en poemas y relatos literarios que hemos acabado aprendiendonos y han ido educando nuestros sentimientos, en la historia del arte, y en la musica, y en la danza, que se ocupan de nuestra sensibilidad. O en el afan de la psicologia profunda por atravesar la accion en busca de un sentido que restituya el equilibrio roto por el acto envidioso, tanto para quien es sujeto activo del mismo como para quienes dirige su caracter.

Las veinte cartas aquí reunidas dibujan un itinerario, real y simbólico, por la cultura de los Cafés, esos últimos refugios que se abren para que una conversación improvisada haga las veces de un monumento contra el olvido. Las escritoras y pensadoras Marife Santiago Bolaños y Olga Amaris Duarte atraviesan el tiempo y el espacio para interrogarse sobre la vigencia de los Cafes como centros de pensamiento, resistencia y transformacion. ¿Se desvanece ante nuestros ojos una manera de habitar el mundo, de entendernos en el y con el? Carta a carta, cafe a cafe y te a te, las autoras iran revisitando aquellos lugares que fueron enclaves metafisicos, y en donde figuras esenciales de nuestra historia se congregaron para pensar sobre las causas universales y las aporias individuales. Tambien sobre aquello que late escondido en las profundidades del ser. Quienes protagonizan este epistolario son habitantes de ese territorio desbordado que es el Cafe, herederos de una tradicion que intuyo, en la quietud febril de una mesa compartida, que aun era posible sostener la dignidad humana y el pulso de la justicia cuando la barbarie amenaza tras su sombra. Estas cartas, de material visionario y poetico, son testigo y testimonio de la crudeza de un tiempo que, como advirtiera Maria Zambrano, ha perdido la paz. Ahora es cuestion de reencontrarla.