Preventa de libros de Cine

Aclamado en Cahiers du Cinéma como «El cineasta bienamado» por los jóvenes Godard, Truffaut, Rivette y Rohmer, venerado por los cinéfilos, Nicholas Ray supuso por su sinceridad y sensibilidad un guía

Las memorias que Verónica Forqué nunca pudo escribir, contadas por su hija. La historia, con luces y sombras, de una de nuestras actrices más queridas. Verónica Forqué fue mucho más que una actriz inolvidable: fue una presencia unica en el cine, el teatro y la television, capaz de convertir cada personaje en un territorio propio. Pero tambien fue una mujer en busqueda constante, apasionada y vulnerable, luminosa y contradictoria. Esta es la biografia que nunca pudo escribir. A traves de los diarios que redacto desde su adolescencia -donde late el descubrimiento de su vocacion y de si misma- y de la memoria de su hija Maria, testigo privilegiada de su intimidad, el libro nos acerca a su vida desde dentro: la infancia marcada por una familia de artistas y los años de formacion, los exitos y las dudas, el amor y la busqueda de la maternidad, la fragilidad y la fuerza creadora que la sostuvo siempre. Con la voz de quienes la acompañaron desde la infancia hasta sus ultimos dias, No soy Veronica Forque celebra una trayectoria extraordinaria y se adentra en el misterio de una mujer que nunca dejo de preguntarse quien era y para que estaba aqui. Y en esa pregunta -tan suya y tan nuestra- reside el corazon de este libro.

Una biografía tremendamente especial. Una persona que ha definido la cultura contemporánea. Una lectura bella que deja huella. Cristina Rota nos regala un profundo homenaje al oficio del actor y a toda una generacion que entrego lo mejor que tuvo para conquistar la libertad. Estas paginas son una declaracion de amor al teatro y al compromiso social en una vida marcada por la realidad politica y artistica de la segunda mitad del siglo XX y primer cuarto del XXI. Desde el convencimiento de que el arte es una herramienta imprescindible para la transformacion social, la fundadora de la prestigiosa escuela de interpretacion que lleva su nombre, convierte esta biografia en una llamada a la accion; a la accion vital, artistica y social, invitandonos a no aceptar lo inaceptable, a no ser resignados espectadores impasibles. Con una mirada tierna, casi lirica, que no renuncia al humor y la ironia, viajamos por los arrabales de la ciudad de La Plata, sus inicios en el teatro, el abrazo del amor de su vida, el corazon de la sanguinaria dictadura de Videla y el exilio que la traeria a España. Este es un relato vibrante lleno de compromiso, determinacion y amor que perdura mas alla de la muerte.

Descubre las extraordinarias formas de vida de Thra en esta guía sobre el universo de Cristal oscuro, cuyas páginas no solo incluyen las impresionantes ilustraciones de Iris Compiet -discípula del artista conceptual original del largometraje, Brian Froud-, sino tambien comentarios detallados sobre cada uno de los seres fantasticos que lo habitan.Cristal oscuro. Bestiario es la exploracion definitiva y mas detallada de los personajes del mundo de Thra, creado por Jim Henson para su obra maestra de marionetas de 1982. Se trata de un reino sorprendente en el que todos los seres vivos estan conectados y las lineas que separan a animales, plantas y minerales se difuminan: las rocas cantan y los arboles caminan!Esta obra grafica profundiza como ninguna en las numerosas criaturas de Cristal oscuro, y abarca desde la pelicula original de culto hasta las novelas y comics posteriores, sin olvidar la serie de television de Netflix Cristal oscuro: La era de la resistencia.

Las descarnadas, inspiradoras y emocionantes memorias del icono y legendario ganador de varios premios Oscar, Sylvester Stallone, sobre su increíble camino al estrellato y la mejor historia jamás contada de un ganador contra todo pronostico. En los cincuenta años transcurridos desde que Sylvester Stallone subio corriendo los escalones del Museo de Arte de Filadelfia, el mismo y esos escalones se han convertido en simbolos de resiliencia y determinacion, y han inspirado a millones de personas de todo el mundo para perseguir sus sueños. En Los escalones, Stallone relata como persiguio sus propios sueños. Culminando un proceso de reflexion de decadas, Sly cuenta sus origenes -un nacimiento dificil, una infancia aun mas dificil, años de problemas en el colegio por no ser comprendido- y explica como la historia real de una vida exitosa se construye afrontando, asumiendo y, en ultimo termino, superando nuestras dificultades. La clave esta en la distancia que estamos dispuestos a recorrer y en los pasos que debemos dar para pasar de donde estamos a donde queremos llegar. En una narracion enmarcada entre su llegada a Nueva York en 1969 y el triunfo de Rocky en los Oscar de 1977, Sly teje un vivido y apasionante relato de lucha, subsistencia y, finalmente, exito. Escribe sobre sus inicios y tambien sobre los años posteriores, asi como sobre la persistencia, creatividad y resiliencia que lo llevaron no solamente a crear Rocky, sino a labrarse una carrera repleta de papeles iconicos. Los escalones constituye un testimonio de la extraordinaria vida de Stallone y una profunda meditacion sobre la importancia de la fuerza de voluntad, la vision y el trabajo duro.

A Times Literary Supplement Book of the Year 2025A New York Times Notable Book of 2025A Telegraph Book of the Year 2025.'Supple, horrifying and mordantly droll' New York Times'Nothing short of brilliant' Wall Street Journal'A subtle, often darkly funny novel about the relationship between art and power' Sunday Times'A dazzling performance and a real page turner' Salman RushdieFrom 'one of the brightest, most pleasure-giving writers at work today' (Jeffrey Eugenides), a visionary tale inspired by the life of the 20th century film director G.W. Pabst, who left Europe for Hollywood to resist the Nazis and then returned to his homeland with his wife and young son and began making films for the German Reich.An artist's life, a pact with the devil, a novel about the dangerous illusions of the silver screen.

¿Es la obra de Lynch deudora directa de la de Alfred Hitchcock? ¿Por qué dos directores tan peculiares y, en apariencia, tan diferentes —aunque quizá en el fondo no tanto—, formados en contextos tan