Novedades del último mes en libros de Fotografía

Entre 1955 y 1965, Ramón Masats recorrió España consu cámara y una obsesión: retratar los tópicos que lacultura oficial franquista empleaba para bendecir losvalores patrios. Este viaje le permitió desarrollar untrabajo innovador que revoluciono el panorama de lafotografia española, aun atrapada en los canonesesteticos del orden clasico.Su trabajo coincide con el fin de la autarquia franquista yla apertura diseñada por el gobierno mediante elMinisterio de Informacion y Turismo (1951) y el PlanNacional de Turismo (1953). Visit Spain fue el mensajepropagandistico oficial que Masats subvirtio con sumirada ironica.Centrado en ritos castizos y folcloricos,su relato dibuja una España atrapada en la pobrezamaterial, laminada en lo social y ferrea en su ataduraespiritual. El poderoso grafismo de sus fotografias y suparticular ironia inauguraron una nueva fotografiadocumental donde la personalidad del fotografoconstruye significados mas alla de la realidad optica,dejando la interpretacion final en manos del espectador.Sugerencias fotograficas que han colonizado nuestramemoria colectiva.

The GRAND HOTEL PARR catalogue is the first comprehensive photobook retrospective on Martin Parr.Martin Parr (1952-2025, UK) was one of the most influential documentary photographers of our time. Parr is celebrated for his witty, satirical, and often critical observations of contemporary life, leisure, and consumer culture.Essential reference for photography enthusiasts, collectors, and anyone interested in the evolution of the Photobook.The PhotoBookMuseum presents the first comprehensive photobook retrospective on Martin Parr at the Neues Museum Nuremberg from 24 October 2025 to 22 February 2026. Parr published over 200 books over a period of more than five decades. As a photographer, publisher, writer, collector and image editor, he was connected to the medium photobook like no other photographer of our era. GRAND HOTEL PARR explores and celebrates Parr's books in all their richness and diversity. Including an illustrated catalogue of all publications of The PhotoBookMuseum Parr-Collection.Texts by Frederic Lezmi, Christoph Schaden, Markus Schaden and Thomas Weski, with an interview between Aaron Schuman and Martin Parr. Photographic Essays by Nikita Teryoshin

El fotoperiodista xixonés Constantino Suárez Fernández (1899-1983) plasmó los fechos que se produxeron na Asturies d'entamos del sieglu XX pero, por mor de la gran relevancia de les sos fotografíes t

La fotógrafa alemana Gerda Taro llegó a España el 5 de agosto de 1936 para documentar la guerra recién comenzada. Con su inseparable Leica, se movió por distintos escenarios del conflicto, siempre en primerisima linea: Barcelona, Cordoba, Almeria, Toledo, Madrid... En ellos, no solo tomo imagenes que la convirtieron en un icono del fotoperiodismo, sino que tambien la consagraron como un simbolo del compromiso antifascista. En este libro, Fernando Olmeda, autor de la primera biografia en español de Gerda Taro, se centra en los movimientos de la fotografa durante la guerra hasta su tragica muerte en el frente de Brunete, el 26 de julio de 1937. Con un rigor exquisito y gran pulso narrativo, Olmeda nos ofrece un retrato muy profundo de Gerda Taro y un fresco vivisimo de España en guerra.

Que vull explicar Jo mateix, per tal d’ordenar-me, feia molt temps que volia recuperar i redescobrir aquelles primeres fotografies relacionades amb els anys setanta, la meva joventut, abans que m’impliques plenament en el fotoperiodisme musical. Una bona part del contingut d’aquest llibre tambe va conformar l’exposicio Amateur que vaig fer al Celler de Can Ginestar de Sant Just Desvern, l’any 2019, pero tambe hi apareixen imatges inedites. Son petites col·leccions i fotos d’un caracter mes intimista i personal. Son memoria d’uns anys excepcionals que varem viure. (Francesc Fabregas)

Pablo Corso reconstruye la vida de Víctor Basterra, el fotógrafo y obrero gráfico que desafió a la dictadura filtrando imágenes de secuestradores y secuestradosde la ESMA. Su testimonio, así como las fotografias, fue clave para la condena de los represores en el historico Juicio a las Juntas.En el invierno de 1979 Victor Basterra es un recien llegado a la ESMA, pero ya oyo las historias sobre personas que caen al rio desde las alturas. En 1981 lleva mas de un año fotografiando a sus captores. Fabrica documentos falsos y les regala una nueva identidad. Lo hace como un automata sumiso, como el firmante de un pacto extorsivo: la esclavitud a cambio de la vida. El sabe que esta en manos de sus captores, pero ellos no saben que su destino dependera del prisionero.El autor retrata la historia de Basterra desde antes de su nacimiento hasta sus ultimos dias, y nos muestra una Argentina del siglo XX en ebullicion Ejercito, gremios, guerrilla, paramilitares, agencias clandestinas, militancia sindical, fotografia analogica junto a la intimidad del protagonista: amores, vacilaciones, amistades y sufrimientos.A 50 años del golpe civico-militar, el legado de Basterra es una lucha contra la injusticia que ilumina nuestro presente.

La fotografía como arte gira en torno a nuestra existencia, con sus contrastes, entre luz y sombra, blanco y negro, una danza cotidiana donde el día roza la noche y el misterio se adueña de la vida. Y la vida se refleja en los rostros que callan y en los paisajes silenciosos, en todo late una mezcla de encanto y hondura y en ese camino se abre paso la fotografia. Los instantes que reflejan estas imagenes fijan en un instante la belleza, el enigma y la verdad del ser humano y lo comunican en un destello de luz.Un escritor, ademas de arquitecto y jesuita, profesor en la Universidad Pontificia de Comillas en Madrid, llamado Bert Daelemans, acepto el desafio de enfrentarse a una gran seleccion de imagenes de los mejores profesionales de la fotografia de todos los continentes, para comentar, dar vida y compartirlas con cada lector. Bert Daelemans es un especialista en encontrar los caminos que engarzan el arte, la iconografia y la espiritualidad. En esta obra el autor lo describe desde la imagen de cualquier ser humano, en fotografias que nos atraen con el brillo de la esperanza o el gris oscuro del dolor, en instantes de la vida que nos interrogan sobre el sentido de nuestra existencia, sobre aquello que trasciende a lo cotidiano.Por esa razon el titulo: imagenes escritas con la Luz de la vida y de la esperanza; en esa intimidad que Agustin de Hipona, el obispo y santo, definio tan bien en su biografia. O en la frase que cita el autor y recuerda al Principito, para ayudarnos a ver, disfrutar y leer estas imagenes y textos escritos con la Luz del corazon, desde lo mas intimo de nuestro ser.

Entre enero de 2024 y octubre de 2025, el fotógrafo y arquitecto Iñaki Bergera documentó, a través de más de mil quinientas fotografías, las 185 construcciones del Sector 23 de la Organización Defensiva de los Pirineos existentes en el Valle de Tena (Huesca), una red de asentamientos defensivos conocida como la Linea P, levantada durante entre 1945 y 1955. Destinada a albergar distintos tipos de armamento, la Linea P nunca entro en combate, pero sus estructuras permanecen aun hoy incrustadas en el territorio como el recuerdo de uno de los episodios mas silenciosos y violentos del paisaje español. Este libro recoge una seleccion de alrededor de 70 fotografias de ese trabajo. Lejos de cualquier vision romantica o pintoresca, las imagenes revelan una arquitectura del miedo, de la violencia y de la muerte.Las fotografias se acompañan de textos de Jose Manuel Clua Mendez, Iñaki Abalos, Ascension Hernandez Martinez y Ramon Esparza, que amplian la reflexion historica, arquitectonica y simbolica sobre esta linea defensiva.Publicado con motivo de la exposicion en la Diputacion Provincial de Huesca, de mayo a julio de 2026.

El artista José Manuel Ballester, premio nacional de Fotografía, nos muestra sus inspiradores dibujos de nubes en sus 'cuadernos de campo'

Archivo para no desaparecer recolecta fotografías e historias de La Umbría, una aldea situada en la Sierra de Aracena (Huelva) pero representa la historia de muchos territorios donde el archivo municipal fue vendido al peso o arrojado al fuego. Alli, los verdaderos depositos de memoria estan en las casas, en las palabras, en las fotos que sobrevivieron al paso del tiempo. Este libro recoge historias y fotografias bajo la sombra, aquellas que no pretenden brillar y que, sin embargo, nos representan por su caracter domestico y popular. Archivo para no desaparecer no habla solo de un lugar sino de una condicion compartida: la fragilidad de la memoria.A partir de un trabajo de escucha y recopilacion, Carlota Visier y Laura C. Vela se convierten en espigadoras de relatos orales, gestos cotidianos y objetos; de fotografias familiares que nunca aspiraron a ser arte ni documento historico y que revelan, sin embargo, su potencia para sostener memorias, organizar el duelo y transmitir saberes.Con textos ineditos de Alberto Conejero y Maria Sanchez, Archivo para no desaparecer combina fotografia, ensayo y escritura poetica para pensar el archivo como verbo, no como monumento; como experiencia situada y colectiva. Un libro que invita a mirar de nuevo esas imagenes que parecian destinadas al cajon o al olvido y a preguntarse, desde ellas, que merece ser recordado y como queremos hacerlo juntas.